Vsaka odlična risanka ima za sabo odlično ekipo. To so najboljši animirani studii, ki jim je uspelo ostati pred konkurenco.
S toliko animiranimi zgodbami, ki prevladujejo nad našimi televizijami in kinodvoranah, lahko preprosto pozabite, koliko ljudi je potrebnih za dokončanje risanke. Od pisateljeve mize do snemalne knjige do računalniško ustvarjenih slik je včasih lahko obdavčitev, ki liku vdahne življenje. Zaenkrat je bilo leto 2016 še eno zvezdniško leto animacije. V filmih smo bili priča vrnitvi določene modre ribe tang, skrivnostnemu življenju naših ljubljenčkov in pustolovščini hrenovke s slabimi usti. Medtem so se številne naše najljubše risanke z malega zaslona vrnile že drugo sezono Močna dekleta je bil oživljen in ujeli smo posebne televizijske filme za oddaje, kot so Hej, Arnold! in Rocko's Modern Life .
Ko otroci in njihovi starši denar vlivajo v že tako donosen animirani svet, vsak studio z darilom za domiselne tvega, da bo najnovejše animirane ideje predstavil vedno večjemu občinstvu. Nekatere od teh studiev morda že poznate po imenu, nekateri pa so morda novi. Kakor koli že, verjetno ste že slišali za njihove stvaritve. To so največja podjetja z dolgo zgodovino in stotimi zaposlenimi do manjših in bolj nejasnih proizvodnih hiš 20 najboljših animiranih studiev, uvrščenih . Glede na vse njihove številne dosežke menimo, da se boste strinjali.
dvajsetProdukcije mehkih vrat
Seth McFarlane je na sceni vroč od leta 1999, ko je na televiziji predstavil eno najvplivnejših animiranih komedij za odrasle z Družinski človek . Po kratkem odpovedi leta 2003, ki se je znova zanimalo za serijo, se bo Peter Griffin in preostali del Quahoga leta 2005 vrnil na male zaslone. Od takrat je McFarlaneova samostojna družba Fuzzy Door Productions izdala številne spin -predstave skupaj z nekaj uspešnimi gledališkimi filmi.
Med pomembnejšimi projekti, ki jih je v preteklih letih vodilo zasebno podjetje, je bilo Razstava v Clevelandu , ki je sledilo sosedu družine Griffin Clevelandu Brownu, ko se je s svojo disfunkcionalno družino naselil v novem mestu. Serija bi bila po štirih letih odpovedana, toda njihova druga oddaja, Ameriški oče! , se je izkazal za bolj doslednega, saj je bil na sporedu od leta 2005. Med drugimi izdajami studia so tudi celovečerni filmi McFarlane Ted , Ted 2 in Milijon načinov umiranja na Zahodu . Njihove najnovejše serije Mejni kraj odprta za negativne ocene in slabe ocene po premieri v začetku januarja letos. Bilo je prekinjeno dne 12. maja 2016.
19.Studio Rough Draft
Rough Draft Studios, ki je začel delovati v garaži v Van Nuysu v Kaliforniji, ima kakovostno animacijo v filmu in na televiziji od leta 1991, ko so ustanovitelji podjetjaGregg Vanzo in njegova žena Nikki Vanzo sta delala naprej Ren in Stimpy Show . Studio ima zdaj tri ločene lokacije - dve v Glendaleju v Kaliforniji in eno v Seulu v Južni Koreji - kjer je produciral oddaje, kot so Beavis in Butt-Head , Futurama , Vlečeno skupaj in prvi zvezek Vojne zvezd: Vojne klonov leta 2003.
Medtem ko je večina serij studia zunanjih projektov, so se mnogi izkazali za prelomne dosežke. Z več kot sto različnimi produkcijami je Rough Draft že več kot desetletje na prejemu nekaterih najprestižnejših nagrad v tej panogi. Od celovečernih filmov, ki so uporabljali njihove storitve, je bilo njihovo ime pripisano obema Spuži Kvadratnik filmi , Simpsonov film kot tudi Futurama filmi. Katere druge velike projekte si obetajo, bomo še videli, a če bodo njihove pretekle serije kaj pokazale, dela za ta studio kmalu ne sme manjkati.
18.Studio South Park
Ime studia pove vse, res. Južni park je bil ustvarjalec Treya Parkerja in Matta Stonea dojenček od leta 1997, ko so umazane eskapede štirih četrtošolcev v majhnem mestu v Koloradu prvič predvajali na Comedy Central. Zdaj, ko se bliža dvajseti sezoni serije v eteru, je družbena satira enako pomembna kot kdaj koli prej s svojimi odprtimi mnenji o vprašanjih politike in slave. Parker in Stone sta razkrila svoje občutke do Hollywooda in izrazila zaskrbljenost zaradi omejitev, ki jih studii pogosto postavljajo na ustvarjalno svobodo. Zdaj s svojo družbo, vsako epizodo Južni park ostaja osvežujoče njihov in jim daje skoraj popoln nadzor nad tem, kaj je na televiziji.
V teh dvajsetih letih sta se ustanovitelja podjetja ukvarjala z drugimi oblikami zabave, vključno z igrano dolžino Južni park film in peščica video iger, hkrati pa izdajajo tudi uspešnice, kot so Ekipa Amerika: Svetovna policija in njun bronarski muzikal, nagrajen s Tonyjem Mormonova knjiga , vendar je oddaja ostala njihov največji ustvarjalni prostor za javnost. Peščica nagrad pozneje - vključno z Peabodyjem in petimi emmyji - gledalci še vedno prilagajajo, da bi ugotovili, v kakšne nezaslišane norčije bo mesto nadaljevalo. Z oddajo zdaj prenovljen do leta 2019 se South Park Studios zdi, da se s starostjo le izboljšuje.
17.OLM, Inc.
OLM, prej znan kot Oriental Light and Magic, je le ena japonska produkcijska hiša, ki je v teh letih s svojo blaginjo v ZDA in drugih državah po vsem svetu postala bolj verodostojna. Občinstvo s sedežem v Setagaji v Tokiu je občinstvo podjetja ostalo večinoma japonsko za večino svojih produkcij, vendar ne govorimo o nobeni produkciji, ko razpravljamo o OLM-ovem izvoru čarovnije. To je zato, ker je ta studio znan predvsem po eni izmed svojih animacij: Pokemon .
Po ustanovitvi leta 1994 je OLM pridobil pravice za izdelavo animirane različice priljubljene igre Nintendo Pocket Monsters . Od leta 1997 je bila oddaja bonafide uspeh na svoji rodni Japonski, serija je predvajana pod svojim prvotnim imenom, pri vsaki naslednji spremembi video iger pa so bila predstavljena štiri različna podnaslovljena poglavja. Ampak Pokemon ni resnično pometel sveta do predstavitve v ZDA, kjer je bil predvajan v bloku Kids WB na The WB. Sledile bi trgovalne kartice, prodaja igrač in oglaševanje. Številne celovečerne priredbe, vključno z Pokémon: Prvi film in Pokémon: Film 2000 , bi obravnaval tudi OLM. S Pokémon GO zdaj prevzame življenje vseh in Sonce in Luna ki naj bi izšel 18. novembra, čudež bi upočasnil dvajset let fandomov, ki jih je oddaja navdihnila. Tako kot vedno smo sposobni ujeti vse njih in z več kot 700 znanimi vrstami imamo še nekaj časa.
16.Disneyjeva televizijska animacija
Ko gre za enega najbolj priznanih obrazov v industriji animacije, je na izbiro toliko risank, da postane izjemno. Zato se je Disney odločil ustvariti dva studia za izvirno animirano vsebino. Disney Television Animations, kot ugibate, ureja zgodbe z majhnih zaslonov, drugi studio (o katerem bomo podrobneje razpravljali kasneje) pa ureja gledališke oddaje.
Disney Television Animacija, ustanovljena leta 1984, se je začela kot tvegana naložba, da bi risarske oddaje redno ponavljale navado v vsakdanjem življenju otrok. Do osemdesetih let je Disney gledal animacijo na televiziji kot nizkoproračunsko in slabo v primerjavi s filmi. Z namenom izboljšati kakovost z več denarja je Disney začel predvajati podobne serije Sestavljanke in Disneyjeve dogodivščine medvedov Gummi leta 1985. Obe seriji sta bili hit v gledanosti in kmalu kažeta kot Račje zgodbe , Chip 'n Dale Rescue Rangers in sledil je TaleSpin. Filmi na velikih zaslonih bi dobili tudi obdelavo majhnih zaslonov s podobnimi serijami Aladin in Timon in Pumbaa postajajo televizijski naslovi. Predvajanje originalnih programov na Disneyevih kanalih, Disney XD in Disney Junior vključuje novejše uspehe Kim Possible , Gravitacijski slapovi in Phineas in Ferb . Z gledanostjo tako visoko kot kdaj koli prej, so ti toni protipostavki Disneyevi dolgi zgodovini filmov, vendar še vedno ne dosegajo nekaterih drugih dosežkov podjetja.
petnajstRazsvetljava Zabava
Najmlajši studio na našem seznamu, Illumination Entertainment, je bil ustanovljen šele pred devetimi kratkimi leti leta 2007, ko je Chris Meledandri, takrat predsednik Twentieth Century Fox Animation, zapustil svoje mesto in iskal priložnosti drugje. Podjetje je ustanovil po novi pogodbi z družbo NBCUniversal z obljubo, da bo letno izdelal vsaj dve družinsko usmerjeni filmi. Po nadzoru nad filmi, kot so Roboti in Alvin in veverice v času, ko je bil v Foxu, je imel Meledandri že izkušnje s produkcijo otroških filmov, ki bi lahko dobro nastopali na blagajni. Prav to bi dokazal leta 2010, ko je prinesel skoraj osemkrat večji produkcijski proračun za prvo izdajo studia Jaz, baraba .
Z eno zgodbo o uspehu v torbi je Illumination izdal velikonočno temo Hmelj leta 2011 na veliko manj zvezdniško otvoritev kot njihov prvi film. Družba bi se takoj vrnila z nastopom za Lorax , Jaz, baraba 2 in Minioni , od katerih je zadnji postal drugi največji zaslužek risani film vseh časov. To leto, Skrivno življenje hišnih ljubljenčkov se je izkazal za še enega udarca s svojo zvezdniško zasedbo glasovnih igralcev, kot so Louis C.K., Kevin Hart in Ellie Kemper. Načrti za nadaljevanja obeh Jaz, baraba franšize in Skrivno življenje hišnih ljubljenčkov so že v pripravi. S tako vabljivo filmografijo v tako kratkem času si ne moremo kaj, da ne bi prišli do tega, da bi se Illumination dvignil nad uvrstitve, a za zdaj smo zadovoljni, da jim le prislužimo zelo zasluženi krik.
14.Williams Street Productions
Williams Street Productions, ki se nahaja v središču Atlante, dobi ime po cesti, na kateri je njegov sedež. V bližini domačih pisarn kanala TBS in TNT je Williams Street zadolžen za animirane oddaje in oddaje v živo, ki se predvajajo v oddaji Adult Swim, nočnem bloku vsebin, namenjenih odraslim, ki se predvajajo na Cartoon Network med 8. uro. : 00.00 in 6. ure zjutraj, znani po svojem nespoštljivem humorju in nenavadnih prevarah, so studijski animirani programi dosegli pomemben položaj med mladimi. Po zaslugi dveh izvršnih podpredsednikov podjetja Keitha Crofforda in Mikea Lazza, poznonočne serije ostajajo značilno neverjetne in ponujajo enkratno izkušnjo gledanja, ki še naprej odlikuje eksperimentalno pripovedovanje risank.
Po neuspelem nastopu ustanovitelja Turner Broadcastinga Teda Turnerja leta 1993, da bi ustvaril nekaj lastnih izvirnih programov, sta Crofford in Lazzo zbrala lastna sredstva za produkcijo oddaje z najcenejšim proračunom. Ob uporabi posnetkov iz prejšnjih oddaj v knjižnici Turner sta uporabila serijo Vesoljski duh da ustvarijo svojo prvo risanko Vesoljska obala duhov do obale . Satirična animirana pogovorna oddaja bi bila osvetljena z zeleno, Ghost Planet Industries pa bi bila ustanovljena leta 1994. Ko se je Adult Swim začel leta 2001, je podjetje spremenilo ime in je bilo pripravljeno na novo pustolovščino v zrelejših vsebinah. Studio je v sodelovanju z drugimi nadarjenimi animacijskimi hišami produciral številne njihove serije in produciral oddaje, kot so Aqua Teen Hunger Force , Podjetje Venture Bros. , Robot Chicken in Rick in Morty . Z njihovo utrditvijo podobe je Williams Street v poznih nočnih risankah za odrasle zasukal trg, položaju, ki se ga ne bodo kmalu odrekli.
13.Blue Sky Studios
Hčerinsko podjetje Twentieth Century Fox, Blue Sky Studios je od leta 2002 do različnega uspeha izdalo enajst različnih celovečernih animiranih filmov. Podjetje, ustanovljeno iz Greenwicha v zvezni državi Connecticut, je ustanovilo šest animatorjev, ki so se po zaposlitvi podjetja CAGI MAGI - skupini, ki je leta 1982 ustvarila vizualne slike za film, znašli brez službe. Tron - zaprite svoja vrata. Deset let, med letoma 1987 in 1997, je Blue Sky deloval predvsem v svetu televizijskega oglaševanja in celovečernih filmov ter ustvarjal posebne učinke. Ko se je Fox z namenom nakupa obrnil na studio, se je fokus premaknil na animacijo z nekaterimi filmi, kot je Dosjeji X , Titanik in Alien: Vstajenje podjetje tudi zdravi zaradi vizualnih učinkov.
Leta 2002 se je Fox po razmisleku o tem, da bi končno pustil podjetje s posebnimi učinki, odločil, da bo otroke nagovoril z risanim filmom. Ledena doba bi se izkazal za vreden poskus, saj bi zbral šestkrat večji proizvodni proračun. Z novo vgrajeno samozavestjo bo Blue Sky še naprej tlakoval pot do svojega uspeha. Roboti , Dr. Suess Horton sliši koga , oboje Reka filmi in Film o arašidih vsi so pritegnili precej denarja, medtem ko so privabili svoje mlajše demografske skupine. Medtem ko Ledena doba franšiza je še naprej nabrala največje število na splošno, formula se je od takrat izkazala za tanko tako za občinstvo kot kritike. Čeprav je podjetje pokazalo, da se je sposobno obdržati, ga čaka še dolga pot, preden doseže zgornje meje največjih izdelovalcev risank vseh časov. Naslednje za Blue Sky in Fox je Ferdinand na podlagi otroške zgodbe o biku Ferdinandu avtorja Munro Leaf.
12.Sony Pictures Animacija
Le štirinajst let mlada, Sony Pictures Animation je nova na sceni v primerjavi z nekaterimi drugimi studii na našem seznamu. Začela se je maja 2002, potem ko je njen lastnik Sony Pictures Entertainment skušal prodati hčerinsko družbo za vizualne učinke Sony Pictures Imageworks. Ko do krožnika ni stopil noben zainteresiran kupec, se je podjetje preoblikovalo, da se je osredotočilo na animacijo. V enem letu je bila razvita celotna paleta risanih filmov. Sony Pictures Animation bi izkoristil svoje strokovno znanje in izkušnje, da bi določil zgodbe in like za vsak film, medtem ko bi SPI ostal nedotaknjen, da bi prevzel naloge digitalne produkcije.
Prva gledališka izdaja Sony Pictures Animation Odprta sezona bi bruto več kot dvakrat presegel produkcijski proračun, vendar kritično ne bi izpolnil pričakovanj z zelo mešanimi kritikami, ki bi film bolj oznanile kot otroški film kot nekaj, kar bi starši lahko uživali. Ko se je drugi film podjetja zavrtel, je studio postal veliko bolj uglajen. Surf’s Up bi bil dobrodošel odgovor na še en animirani film, Vesele nogice . Film bi v nadaljevanju prejel kritično oceno in bil nominiran za oskarja za najboljši animirani igrani film, čeprav bi izgubil z drugo govorečo sliko pingvina. Od leta 2006 je Sony izdal več zadetkov, kot sta oba Oblačno z možnostjo mesnih kroglic filmi, Arthur Božič in dva Hotel v Transilvaniji Lastnosti. V naslednjih letih se je v studiu zvrstilo veliko projektov, vključno z nekaterimi zgodnji načrti za televizijo . Čeprav je še vedno prostora za rast, se je Sony izkazal kot vredno animirano produkcijsko podjetje in obljublja, da se bo kakovost sčasoma le še povečevala.
enajstSunrise Inc.
Ogromno produkcijsko podjetje z več podstudijami, ki v tandemu sodelujejo pri pripravi nekaterih najbolj znanih oddaj v japonski zgodovini animacije, se je Sunrise uveljavil s svojimi mehanskimi animi. Triinštirideset let so kritike pohvalile številne originalne serije Sunrise, kar je prineslo več nagrad, vključno z nagrado Animage Anime Grand Prix, ki jo je dobil več kot kateri koli drugi anime studio do zdaj. V štirih desetletjih, ki so bila v ospredju svoje zvrsti, je Sunrise opazil, da opazni animatorji ustanavljajo lastna produkcijska podjetja. Danes so nekdanji zaposleni ustvarili šest različnih studiev, vključno z najnovejšimi Bandai Namco Slike .
Od vseh vrhunskih animejev, ki jih je Sunrise objavil v preteklih letih, so najbolj znani po serijah, kot so Kavboj Bebop in celotno Gundam franšiza. Kljub temu, da se globoko osredotočajo na robotske anime, je podjetje z različnimi stopnjami uspeha preizkusilo tudi druge oddaje, vključno s številnimi koprodukcijami z drugo animirano animirano toei animacijo. Druge priljubljene oddaje, ki so požele priznanje, vključujejo Koda Geass , InuYasha , Gintama , Tiger in zajček in Mestni lovec . Z nominacijo za oskarja za kratki film Posest , Sunrise ima izrazite časti, za katere lahko trdi le malo japonskih produkcijskih hiš. Ni čudno, da se vsi roboti velikanov, intenzivne akcijske sekvence in romantični zapleti ponavadi zadržujejo v glavah gledalcev leta po tem, ko so zaključili oddajo tega prestižnega producenta.
10.Vremenska zabava
Kubo in dve struni je zdaj v kinematografih in že tako z občinstvom kot s kritiki pušča vtis s svojo živahno animacijo in navdušujočim pripovedovanjem zgodb, vendar je njegovo produkcijsko podjetje Laika v zadnjem desetletju glavni konkurent v filmskih filmih. Laika, ustanovljena leta 2005, je začela kot naslednica finančno zapletenega studia Will Vinton, ki je produciral filme Vrnitev v Oz in Michael Jackson's Mesečnik . Lastnik Nike, Inc. Phil Knight bi vlagal v podjetje, ustanovil svoj sedež v bližini Portlanda v OR in najel ustvarjalca stop-motion Henryja Selicka ( Nočna mora pred božičem ) kot nadzorni direktor.
Čeprav je Laika specializirana za igrane filme in komercialne vsebine, je zasluga za filme, ki jih gledalci danes poznajo, prav oddelek Laika Entertainment. Med njihovimi opaznimi deli je studio izdal Koralina , ParaNorman , Boxtrolls in prej omenjeni Kubo . Podjetje je opravljalo tudi pogodbena dela za podobne filme Nevesta trupla , Kralj Kalifornije in Zelo Harold in Kumar 3D božič . Laika je še vedno razmeroma nova, vendar so v tako kratkem času že neizbrisno vplivali na animirani svet, zaradi česar so postali zvezda v kategoriji nadvse nadarjenih studiev.
9.Aardman animacije
Med toliko uveljavljenimi imeni na tem seznamu se zdi britansko podjetje za zaustavitev gibanja, ki za ustvarjanje svojih zgodb uporablja glinacijo, vsekakor všeč čudnemu. Toda v ustvarjanju filma je nekaj čudovitega, ki se v primerjavi z digitalnimi tehnikami, ki jih danes uporabljajo številna podjetja, počuti razmeroma majhno. V primerjavi z drugimi metodami je glimovanje izjemno mučno, saj zahteva več postankov za spreminjanje številk za vsak okvir. Potrebna je natančna in potrpežljiva skupina posameznikov, ki vodi tako dolgotrajen postopek. To je takšna predanost, ki izstopa in se čudovito prenese na zaslon, ko so liki popolnoma prikazani.
Aardman je začel leta 1972 kot majhna ekipa, ki sta jo ustvarila Peter Lord in David Sproxton, produciral oddaje za BBC, kot so Neverjetne dogodivščine Morph , Rex Runt in serija kratkih hlač z naslovom Wallace & Gromit’s Cracking Contraptions . Aardman, ki se je proslavil tako na televiziji kot na filmu, bo postal znan po likih, kot so Wallace in Gromit ter ovca Shaun. Leta 1997 je studio objavil prvo skupno podjetje z drugo animirano družbo, ki je prišlo skupaj za produkcijo gledališke predstave Chicken Run z DreamWorksom leta 2000. Pet let kasneje so izdali Wallace & Gromit: Prekletstvo zajca , ki bi prejel oskarja za najboljši animirani film. Do danes so se skupaj s številnimi drugimi podjetji ukvarjali s produkcijo filmov, kot so Izpraznjeno , Pirati! Band Misfits in Shaun ovčji film . Na poti so se držali svojih skromnih korenin, umetnost gliniranja postavljali pred vse drugo, zaradi česar je Aardman v današnjem svetu risank postal redkost.
8.Studio Cartoon Network
Cartoon Network Studios je eden najbolj gledanih animiranih televizijskih studiev skupaj s konkurenco številka ena Nickelodeon (o čemer bomo podrobneje razpravljali kasneje). Že smo govorili o njihovem sestrskem studiu Williams Street in njihovih številnih ustvarjalnih programih, ki segajo do meja za odrasle, zato je prav, da prestavimo, da se bolj osredotočimo na otrokom prijazno ceno. Vse se je začelo leta 1994, ko se je podjetje začelo kot oddelek zdaj že neaktivne Hanne-Barbere, ustvarjalke tako pomembnih oddaj kot Flintstones in Scooby-Doo, kje si! Takrat je divizija koproducirala programe, kot so Dexterjev laboratorij , Johnny Bravo in Močna dekleta . Potem ko je bila Hanna-Barbera zložena v Warner Bros. Animation po smrti Williama Hanne leta 2001, je vajeti prevzel Cartoon Network Studios in od takrat črpa izvirne vsebine za kanal Cartoon Network podjetja Turner Broadcasting.
Medtem ko se je bitka med studiem in Nickelodeonom počutila kot neskončen boj za otroško pozornost, se je podjetje dobro odrezalo proti močni konkurenci. Od odprtja matičnega studia pred petnajstimi leti je Cartoon Network upravljal nekaj dobro sprejetih oddaj, povečal gledanost in izboljšal svojo bazo oboževalcev. Med številnimi edinstvenimi programi so jih izdali Fosterjev dom za domišljijske prijatelje , Ben 10 in Čas avanture . Na podlagi njihovega vse večjega arhiva so izdali tudi številne televizijske akcije in filme, narejene za TV. Ker je na voljo toliko serij, Adult Swim pa zdaj poskrbi za nov trg, kanal še nikoli ni bil močnejši. Zato vidimo dolgo prihodnost za ta studio in številne animirane produkcije, ki sledijo.
7.Animacija Toei
Če ste ljubitelj anime televizijskih serij, je verjetnost, da ste videli vsaj eno produkcijo Toei Animation, zelo velika. Pravzaprav smo prepričani, da so tudi nekonvertirani vsaj slišali za številne produkcije tega priljubljenega japonskega podjetja. Toeijeva priljubljenost po vsem svetu se je res začela v devetdesetih letih, vendar se njegova zgodovina sega že v leto 1956, ko je studio prevzel Japonske animirane filme. V zadnjih šestdesetih letih so izdajali risanke za japonsko gledalce, vendar se je posel razvil, ko so angleške sinhronizirane različice številnih oddaj končno začele pot v ZDA.
Ob upoštevanju priljubljenosti legendarnih mang na Japonskem je studio začel veliko serij stripov prilagajati majhnim zaslonom. Glavno med deli, po katerih je Toei postal znan, je Zmajeva žoga serije, predvsem Dragon Ball Z ki je sedem let tekla na televiziji Fuji TV, v ZDA pa so jo predvajali na Cartoon Network. Vključene so tudi druge oddaje Sailor Moon , En kos , Sveta Seiya in Yu-Gi-Oh! . Številne njihove oddaje so prejele tudi različne televizijske specialke in gledališke filme. Ker Toei na Japonskem še vedno niza uspešnice in številne njihove oddaje še vedno predstavljajo občinstvu po vsem svetu, podjetje nenehno povečuje število zvestih nabornikov, vendar smo v kotu studia že odkar pomnimo.
6.Warner Bros. Animacija
Med vsemi animacijskimi studii, ki so se uvrstili na naš seznam, morda nobeden nima večjega roda risanih junakov kot Warner Bros.Ta studio, ki se razteza že leta 1933, je povezan s tako znanimi liki, kot sta Bugs Bunny in Daffy Duck. kot množica drugih Looney Tunes in Mare Melodije kreacije. Studio bi svoja vrata znova odprl leta 1980, potem ko se je Warner Bros. Cartoons leta 1969 ustavil zaradi naraščajočih stroškov v produkciji in upada priljubljenosti animiranih kratkih hlač. Od takrat je Looney Tunes znaki so ostali glavni za podjetje s predstavami, kot so Šov Bugs Bunny in Bugs N ’Daffy izkaže za priljubljeno.S predstavami, kot so Živalski in Pinky in možgani pa tudi številne DC lastnosti, kot so Batman: animirana serija in Superman: animirana serija tudi v zrak, ni čudno, da Warner tako dolgo ohranja zvesto gledanost.
Poleg vseh opaznih dosežkov na televiziji je Warner tudi filme jemal. Poleg tega, da imate roko v bolj očitnih projektih, kot je Vesoljska jam in Looney Tunes: Nazaj v akcijo , izdali so tudi druge visokokakovostne zgodbe, kot so Železni velikan in nazadnje LEGO film . Ko je podjetje s svojimi pravicami do LEGO, DC in klasičnih risank Hanna-Barbera napredovalo, je Warner prednost pred konkurenco. Že dolgo se govori o akciji v živo Jetsoni Lebron James, zvezdnik filma in NBA, je potrdil, da bo nastopil v Space Jam 2 . Z toliko dogajanja se zdi, da se delovna obremenitev Warner Bros. Animation le povečuje in moramo priznati, da smo prav tako navdušeni nad tem, kaj se bo zgodilo naprej.
5.Nickelodeon Animation Studio
Če bi postavili panteon v čast vsem resnično velikim risankam našega otroštva, bi Nickelodeon zanj rezerviral mesto za vse odrasle generacije Y, ki se še vedno spopadajo s svojo nostalgijo. Nickelodeon se je leta 1990 kot Animacija iger že od samega začetka zelo dobro znašel v originalnih programih, kot je Doug , Rugrats in Ren in Stimpy Show . Televizijska mreža se je potopila tudi v oddaje z igrami v živo Legende skritega templja in Ugotoviti , vendar je bila animirana serija, ki ji je studio dal ime Nicktoons, tista, ki je dokazovala kakovost kanala tako pri otrocih kot pri odraslih.
Sestavili smo že seznam najboljših oddaj v slavni zgodovini Nickelodeona, vključno z mnogimi najboljšimi animiranimi serijami, ki jih je studio ponudil. Med temi serijami je nekaj izstopajočih Spuži Kvadratnik , Jimmy Neutron: Fant Genij , Invader Zim in Avatar: The Last Airbender . Leta 1998 je družba prvič nastopila v risanih filmih in izdala svoj gledališki film Film Rugrats . Od takrat so tudi drugi favoriti Nicktoon-a debitirali na velikih platnih Hej Arnold !: Film in oboje SpongeBob izpustov. Dolga je bila vožnja ene klasične risanke za drugo in ne kaže znakov upočasnitve. Ker je toliko izvirnih zgodb še ostalo za pripovedovanje, Nickelodeon ostaja trdno zasajen na prestolu za najboljšo televizijsko animacijo, na filmskem oddelku pa je ostalo prostora za rast.
4.DreamWorks Animacija
Vedno družica, nikoli nevesta. To je zgodba DreamWorks Animation od vstopa na sceno davnega leta 1994. Ne razumite nas narobe - v tem kratkem času so v animiranem filmskem in televizijskem svetu pustili neizbrisen pečat. Zdaj že poznamo njihov logotip mladeniča, ki lovi s svojega sedeža na polmesecu - slika, ki je nastala po tem, ko je soustanovitelj Steven Spielberg zahteval domiselno računalniško ustvarjeno sliko, ki bi zajela vrsto ustvarjalnosti podjetje si je prizadevalo. Odkar se je ta logotip prvič pojavil pred več kot dvema desetletjema, je bilo občinstvo deležno tovrstne ustvarjalnosti in čeprav ni nikoli uspelo navdušiti, so bili odzivi vedno le malo manjši od tistih, ki izhajajo iz naših treh najboljših na tem seznamu.
DreamWorks se je začel kot poslovni podvig med Spielbergom, nekdanjim direktorjem Disneyja Jeffereyjem Katzenbergom in glasbenim direktorjem Davidom Geffenom. Po zaposlitvi nekaterih težkih animatorjev, ki so se pridružili njihovi ekipi, se je ekipa lotila dela in izdala svoj prvi film Antz leta 1998. Od takrat je studio dosledno objavljal enega najboljših posnetkov risanih filmov in televizije, vključno s filmi, kot je Shrek franšiza, Madagaskar franšiza, Kung Fu Panda franšiza, oboje Kako izuriti svojega zmaja filmi in njihov najnovejši celovečerni film Trolovi ki bo premiera 4. novembra 2016. V začetku tega leta je bil DreamWorks pridobil Comcast , ki ga je postavil pod okrilje nadarjene mreže medijsko podkovanih voditeljev NBCUniversal. S spremembo lastništva se studio upa, da se bo še bolj pomeril z našimi tremi najboljšimi vnosi. Samo čas bo pokazal, ali bo to zmogel.
3.Studio ghibli
Studio Ghibli, ki prihaja iz japonskega Koganeija v Tokiu, nima samo časti, da je eden izmed najbolj priljubljenih producentov animejev na svetu, temveč tudi podjetje soustanovitelja in priznanega režiserja Hayaa Miyazakija. Če je vsak družinam prijazen anime igrani film ali Pixarjev film v zadnjih dveh desetletjih svoje občinstvo osvojil s svojimi prisrčnimi zgodbami o vrlini, je to le zato, ker so njihovi ustvarjalci stali na ramenih velikanov, kot je Miyazaki, ki so nenehno ustvarjali nekaj najbolj domiselnih in vizualno očarljive slike, ki jih je kino kdaj videl. Na teh ramenih je sloves Studia Ghiblija počival in do zdaj njegovi ustanovitelji niso omahovali.
Po uspehu njegovega filma iz leta 1984 Nausicaä iz doline vetra , Miyazaki je 15. junija 1985 ustanovil Studio Ghibli s producentom Toshiom Suzukijem in kolegom režiserjem Isaom Takahato, ki bo pozneje nadaljeval režijo Grob kresnic za podjetje. Medtem ko so mnoga podjetja vodila kot podjetja z dnevnim redom, se je Ghibli vedno počutil kot strastni projekt med prijatelji. Miyazaki in njegovi zavezniki bi nadaljevali z izdajo osmih od petnajstih animiranih filmov z največ zaslužki v japonski zgodovini z opaznimi filmi, kot so Moj sosed Totoro , Princesa Mononoke , Duhovno stran , Zgodba o princesi Kaguji in nazadnje Ko je bila Marnie tam . Ko je prišel do oboževalcev v ZDA, se je Miyazaki proslavil kot ne le največji animirani režiser svoje generacije, ampak morda vseh časov. S 75-letnim režiserjem je napovedal svoj prvi v celoti kratki film CGI Boro gosenica Lani kmalu po tem, ko naj bi se šestič upokojil iz industrije, se zdi, da je Studio Ghibli še vedno v središču pozornosti ljubiteljev animejev. Ni mogoče povedati, kako dolgo bo legenda še živela, a dokler bodo pri delu ostali pravi možje, bomo še naprej gledali.
dvaWalt Disney Animation Studios
Disney je ime, ki je sčasoma postalo sinonim za toliko besed, da ga je težko šteti. To je dežnik domišljije in pustolovščine, ki pokriva vse vidike zabave. Od pokrivanja filmov, televizije in video iger do bolj počitniškim počitnicam, kot so križarjenja in letovišča s tematskimi parki, gre za podjetje, ki je izpopolnilo svojo obrt in se počuti bolj kot prijatelj kot večmilijardni imperij. Skozi brezčasne klasike je studio prvič naredil pečat in mi smo jim za vedno dolžni, ker so nam dali toliko otroških spominov, da jih hranimo celo življenje.
Brat in sestra sta ga leta 1923 ustanovila Walt Disney in njegov starejši brat Roy. V svojem majhnem studiu v Los Angelesu sta brata in sestre začela proizvajati tihe kratke risanke. Uvedba nihče drugega kot Mickey Mouse je začel kariero podjetja. Mickey bi seveda nadaljeval obraz podjetja, toda to je bil igrani film iz leta 1937 Sneguljčica in sedem palčkov ki je pritegnil priznano pozornost vsem na krovu. Od takrat je podjetje izdalo več kot šestdeset različnih celovečernih funkcij, od katerih je vsaka dokaz izjemne moči v kakovosti, ki jo ima Disney. S klasikami, kot so Pinnochio, Bambi, Levji kralj, Lepotica in zver in Mala morska deklica če jih naštejemo nekaj, skupaj z novejšimi primeri, kot je Zapletena , Princesa in žaba in Zamrznjeno , nismo v manjšini, če rečemo, da Walt Disney vodi z zgledom. Medtem ko imajo njihove televizijske animacije oddelek zase, se v filmih dogajajo resnično navdihujoče zgodbe. Dovolj je, da se vrne poplava nostalgije, a še vedno obstaja en studio, ki mu je to ves čas uspelo rešiti za mesto številka ena.
1.Pixar Animation Studios
Kaj je bilo povedanega o Pixarju, ne pa že neštetokrat? To ni samo studio, to je modrozavest in predloga za to, kako ustvarjalno podjetje je treba zagnati . Tri desetletja ustvarjajo zgodbe, ki presegajo ideje, kakšna naj bo risanka, tako da privlačijo otroke, njihove starše in skoraj vse starostne skupine tam zunaj. Začne se z mislijo, osnovo za zgodbo. Od tam potekajo redna srečanja z zaupanja vrednimi člani podjetja, da se ta ideja spremeni. Kritike se zavržejo v odprto razpravo in vsi vabijo, ko gre za prestrukturiranje funkcije za izboljšanje končnega izdelka. Vse je v ustvarjanju podobe sprejetosti in kakovosti s svojim občinstvom. Celoten postopek se začne v sobi in ga je mogoče projicirati na velik zaslon.
Vsaka dosedanja slika Pixarja, pa tudi kratki filmi, ki so bili pred njimi, so bili rezultat tega, da so se pisatelji poskušali presenetiti, če so bili iskreni glede napak svoje zgodbe. Vsi poznamo nastalo filmografijo Svet igrač franšiza, Neverjetne , Ratatouille , Gor , ZID-E , Iskanje Dory - seznam se lahko nadaljuje. Vsak trenutek ni bil vedno uspešen, a pozitivno je veliko odtehtalo negativno. Vse se je začelo leta 1979 z naložbo soustanovitelja Appla Steva Jobsa. Od takrat je logotip namizne svetilke podjetja postal eden najbolj nepozabnih simbolov v kinematografski zgodovini. S predvidenimi izdajami za 3. Avtomobili , Kokosov oreh , Zgodba igrač 4 in Neverjetni 2 vse v naslednjih treh letih pričakovanje samo narašča za prihodnje. Občinstvo bo zagotovo še naprej kupovalo vstopnice, saj Pixar vedno znova dokazuje, da je številka ena v iskreni animaciji.