Ko ima film popolno končno besedo, se občinstvo vrne domov na polno, in to je nekaj najboljših primerov tega.
Preberi posodobitev
- 'Mislim, da je to začetek lepega prijateljstva.' Zanimiva kinematografija in privlačni uvodni prizori so bistvenega pomena, da gledalce potegnete v film, a končna linija je morda še pomembnejša. Zadnji del govorjenega dialoga je tisto, kar se najbolj oprime občinstva, in če je še posebej pretresljivo, lahko resno poveča ugled filma.
Začetni stavek v zgodbi se pogosto šteje za najpomembnejšega, saj daje ton vsemu, kar še prihaja. Toda za filme je pogosto ravno nasprotno. Zadnja vrstica je tako pomembna, ker bo občinstvo poslala iz gledališča na pravi čustveni noti. Če imate popolno zapiranje, zagotovite, da bo film ostal v gledalčevi glavi še dolgo po koncu.
Prave poslovilne besede pomagajo na smiseln način povedati temo zgodbe in zaobjamejo njeno celotno bistvo. Nekateri so neverjetno slavni primeri, drugi morda malo manj očitni. Vsi lepo zavijejo svoje filme.
Tanner Fox je 25. avgusta 2022 posodobil:
'Mislim, da je to začetek lepega prijateljstva.' Zanimiva kinematografija in privlačni uvodni prizori so bistvenega pomena, da gledalce potegnete v film, a končna linija je morda še pomembnejša. Zadnji del govorjenega dialoga je tisto, kar se najbolj oprime občinstva, in če je še posebej pretresljivo, lahko resno poveča ugled filma.
Od klasike stare šole, kot je Casablanca do sodobnih mojstrovin, kot Inglorious Basterds , to so najbolj izjemne zadnje filmske vrstice vseh časov.
Zgodba igrač 3 (2010)
'Na svidenje, partner.'
Zgodba o igračah 3 konča z noto, ki je hkrati lepa in vzbujajoča jok. Zdaj študent Andy podari vse svoje stare igrače – vključno z Buzzom Lightyearom in ljubljeno kavbojsko punčko Woodyjem – deklici. Ne potrebuje jih več in odloči se, da jih bo prepustil otroku, ki jih bo imel rad tako kot on. Po nekaj trenutkih igranja Andy skoči v avto in se odpelje. Ko ga Woody opazuje, kako bledi v daljavo, izreče grenko-sladke besede, 'tako dolgo, partner.'
Celoten Svet igrač serija se ukvarja s povezavo med igralami in otroki, ki jih imajo. Woodyjeve zadnje besede torej govorijo o dejstvu, da se stvari, ki so bile nekoč življenjskega pomena, pozneje v življenju zapustijo. V mnogih pogledih je zadnji stavek elegičen. Dotika se minevajoče mladosti in bolj nedolžnih obdobij v življenju, hkrati pa daje upanje, saj poudarja, da deljenje igrač pomaga ohranjati čarovnijo igre.
King Kong (1933)
'Lepotica je ubila zver.'
Različica iz leta 1933 King kong je klasika vseh časov, v veliki meri zahvaljujoč svojemu dramatičnemu koncu. Po pobegu iz gledališča na Broadwayu naslovna opica zgrabi Ann Fay Wray in se povzpne na Empire State Building. Napadajo ga letala, ki obkrožajo zgradbo in streljajo nanj. Kong uniči eno od letal, vendar na koncu izgubi ravnotežje, potem ko je bil ustreljen, zaradi česar je padel in umrl. Na tleh policist gleda mrtvo opico in pravi, da so jo ubila letala. Filmski ustvarjalec Carl Denham (Robert Armstrong) popravi častnika, rekoč: 'ne, niso bila letala. Lepotica je ubila zver.'
Poleg očitnega sklicevanja na lepotica in zver, linija je močna, ker, ironično, nekoliko počloveči Konga. Večji del filma je bil prikazan kot pošast; velikanska, ponorela žival, ki se je je treba bati. Te zadnje besede kažejo, da je imel Kong do Ann nekakšna primitivna čustva. Ne ljubezen, nujno, ampak zaščitniška oblika sorodstva. Morda je bil zver, vendar je bil zver s srcem.
Se7en (1995) podnapisi - zvlecite podnapise
'Ernest Hemingway je nekoč napisal ...'
Vsakdo, ki je kdaj videl Se7en ne more pozabiti njegovega mučnega konca. Morilec John Doe (Kevin Spacey) razkrije, da je noseči ženi protagonista Millsa odsekal glavo in jo vtaknil v škatlo. Želi, da ga Mills (Brad Pitt) ubije, da bi lahko končal svojo serijo umorov, ki temeljijo na sedmih smrtnih grehih. Millsov partner Somerset (Morgan Freeman) ga skuša prepričati, naj ne ustreli morilca, ker bi tako Doeju omogočil 'zmago'. Prevzeta od žalosti in žeje po maščevanju, ga Mills vseeno ustreli. Ko se film zaključi, Somerset v glasu reče: 'Ernest Hemingway je nekoč zapisal: 'Svet je lep kraj in zanj se je vredno boriti.' Z drugim delom se strinjam.'
Se7en je eden najbolj nihilističnih filmov, kar jih je bilo kdaj posnetih, in Somersetov citat odraža to. Med filmom vidi dokaze, da je svet lahko precej grozen kraj. Priča je trpljenju in bolečini, okrašeni s čustvenim opustošenjem njegovega partnerja. Resnično zanimivo pa je, da njegove poslovilne besede ponujajo tudi kanček upanja – in edinega Sedem , za to zadevo.
Iron Man (2008)
'Resnica je, da sem Iron Man.'
Film Marvel iz leta 2008 Železni mož pripoveduje zgodbo o izvoru Tonyja Starka , ki prikazuje, kako milijarder playboy industrialec razvije svojo blagovno znamko oklep in se začne boriti proti kriminalu. Njegov sovražnik v tem primeru je Obadiah Stane (Jeff Bridges), stari poslovni partner njegovega pokojnega očeta, ki tudi upravlja Stark Industries. Stane ima osebno agendo, ki vključuje manipulacijo podjetja za lastno osebno korist. Do konca filma ima svojo super-obleko, ki jo uporablja za boj proti Starku, vendar Iron Man zmaga. Naslednji dan Tony stoji na tiskovni konferenci in osupljivo prizna: ' resnica je, da sem Iron Man.'
Odlična stvar pri tej zadnji vrstici je, da Tony Stark počne nekaj, kar naredi malo superjunakov, in se javno identificira. Toliko junakov si izmisli osebnosti posebej, da preprečijo, da bi kdo odkril njihovo pravo identiteto. Zato Batman, Spider-Man in mnogi drugi nosijo maske. Tony Stark, ki stvari nikoli ne počne na običajen način, kljubuje tradiciji, tako da da svetu vedeti, kdo je v resnici junak, ki mu sledijo.
Čeljusti (1975)
'Ne morem si predstavljati, zakaj.'
Brody Roya Scheiderja si ves film prizadeva prepričati državljane otoka Amity – zlasti župana mesta –, da resno vzamejo njegova opozorila glede morskih psov. Na koncu sledi poskus ubijanja morskega psa. Poje Quinta (Robert Shaw), uide poskusu Hooperja (Richard Dreyfuss), da bi ga prebodel s strupom, nato pa napade Brodyja, ki je na potapljajočem se čolnu. Ko je bitje končno ubito, se Brody pošali: 'Včasih sem sovražil vodo.' Hooper odgovarja: 'Ne morem si predstavljati, zakaj.'
To je trenutek prepotrebne lahkotnosti po grizljivi intenzivnosti zadnje bitke, v kateri je vse ostalo Čeljusti spretno gradi proti. Brody je seveda ironičen. Če je kdaj imel razlog, da bi sovražil vodo, bi bil to po mučni izkušnji, ki jo je pravkar doživel. Hooper se pridruži šali in občinstvo dobi smeh, ki razbije napetost pred odjavnimi špicami.
Neslavne barabe (2009)
'Mislim, da bi to lahko bila moja mojstrovina.'
Neslavne barabe ostaja eden najslavnejših filmov Quentina Tarantina, in to nedvomno zaradi njegovega zadovoljivega tretjega dejanja. Čeprav ni niti približno zgodovinsko točen, je odličen primer kinematografske izpolnitve želja. Še bolj razveseljivo je tisto, kar se zgodi v finalu; Poročnik Raine (Brad Pitt) vrezuje svastiko v čelo glavnega zlobneža filma, polkovnika SS Hansa Lande (Christoph Waltz), in izjavi: 'Mislim, da je to lahko moja mojstrovina.'
Čeprav je vrstico vsekakor mogoče razumeti dobesedno, bi jo lahko razlagali tudi kot režiserjev komentar o filmu. Tarantino je znan po številnih zvezdniških filmih in njegov status mojstrovine ni pogosto izpodbijan.
Malteški sokol (1941)
'Stvar, iz katere so narejene sanje.'
Noir mojstrovina Johna Hustona iz leta 1941 Malteški sokol je zgodba o zasebnem detektivu Samu Spadeu (Humphrey Bogart), ki preiskuje primer, ki vključuje prizadevanje več posameznikov za pridobitev kipa sokola, okrašenega z dragulji. Po zelo zapletenem zapletu, polnem nepričakovanih preobratov, Spade Brigid O'Shaughnessy (Mary Astor), žensko, ki ga je sploh najela, preda policiji zaradi umora kljub dejstvu, da je do nje razvil čustva. Zadnji prizor ga najde s kipom v rokah. Vprašali so ga, kaj je, na kar je odgovoril 't stvari, iz katerih so ustvarjene sanje.'
Malteški sokol ima zaplet, ki zmede veliko gledalcev, vsaj ob prvem ogledu. Bistvo pa je, da gre za način, kako lahko želja po čemer koli dragocenem, denarnem ali drugem, vodi ljudi po temnih cestah v njihovih prizadevanjih, da bi to pridobili.
Matrica (1999)
'Od koder gremo, vam prepuščam izbiro.'
Matrica , ki je izšel leta 1999, je navdušil občinstvo s svojimi takrat prelomnimi vizualizacijami in osupljivimi filozofskimi elementi. Zgodba se konča tako, da protagonist Neo (Keanu Reeves) uniči zlobnega agenta Smitha in se nauči nadzorovati Matrico. To je finale, poln akcije, ki vodi do Neovih pretresljivih zadnjih besed. V telefonskem klicu obljubi, da bo v bistvu vse razbil in ustvaril nov svetovni red, brez pravil in nadzora. 'Od koder gremo, izbiro prepuščam vam,' jim reče, preden odloži slušalko in odleti v nebo.
Vse o Matrica je zasnovan tako, da se gledalcu zvrti v glavi . Združuje elemente iz številnih različnih vplivov, da bi se vprašal, kaj je resničnost in kako lahko kdor koli zares ve, ali je to, kar doživlja, resnično. Neove zadnje besede v filmu se neposredno osredotočajo na to idejo in gredo celo tako daleč, da nakazujejo, da je resničnost tisto, kar si ljudje naredijo.
Dobri fantje (1990)
'Preostanek življenja bom živel kot šopek.'
Martina Scorseseja Dobri fantje je eden najboljših mafijskih filmov vseh časov. Temelji na resnični zgodbi o Henryju Hillu (Ray Liotta), fantu, ki je kot otrok odraščal v oboževanju gangsterjev. Kot moški se prebije v mafijo, kjer ga vodijo trije mentorji: Paulie Cicero (Paul Sorvino), Jimmy 'the Gent' Conway (Robert DeNiro) in nestanovitni Tommy DeVito (Joe Pesci). Nekaj časa Hill uživa v blesku, denarju in spoštovanju, ki ga vodi strah, ki izhaja iz tega, da je mafijec. Toda sčasoma so ga federalci ujeli v stisko. Potem ko je izdal Paulieja in Jimmyja, vstopi v program za zaščito prič. Njegovih dni v mafiji je uradno konec. Henryjev povzetek vsega: 'Preostanek življenja bom živel kot klošar.'
V tej vrstici je globoka, okusna ironija. Henry je želel postati mafijec posebej zato, da mu ne bi bilo treba živeti kot povprečen Joe. Želel je denar, moč in vpliv in te stvari je imel. Vendar se zločin ne izplača – ali vsaj ne za zelo dolgo – in njegova hiša iz kart se podre. Dobri fantje konča tako, da ostane v načinu življenja, ki se mu je vedno želel izogniti.
Temni vitez (2008)
'Pozorni zaščitnik. Temni vitez.'
Temni vitez , režiserja Christopherja Nolana, je morda najboljša zgodba o Batmanu, ki je bila kdaj posneta. Temačno je in psihološko, a tudi vznemirljivo, ko vsi pobegnejo. V zadnjih trenutkih se Caped Crusader (Christian Bale) znajde v težkem položaju. Harvey Dent, za katerega mnogi menijo, da je junak, je mrtev. Batman ve, da bo vse upanje izginilo, če bodo državljani Gothama, ki ga preplavlja kriminal, izvedeli za Dentov morilski pohod pod njegovo masko Two-Face. Vse se bo sesulo. Prepriča poročnika Jima Gordona (Gary Oldman), naj mu dovoli, da prevzame odgovornost za umore, da bi se izognil grozljivim posledicam. Gordon se nerad strinja. V glasu, ko Batman beži, gledalci slišijo policista, ki pravi, da 'ni naš heroj. On je tihi varuh. Pozoren zaščitnik. Temni vitez.'
Te besede so pomembne, ker celotno temo Temni vitez je smiselno . Večina zgodb o superjunakih se zmagoslavno konča z dobrim fantom, ki premaga zlobneža in je posledično deležen oboževanja javnosti. Ni Nolanova zgodba; Batman absorbira ves Gothamov bes in sovražnost, da bi ohranil pomemben ideal. Konec bi bil žalosten, če ne bi bilo Gordonovih občudujočih besed.
Sunset Boulevard (1950) podnapisi - zvlecite podnapise
'V redu, gospod DeMille, pripravljen sem na bližnji posnetek.'
noter Sunset Boulevard, Gloria Swanson igra Normo Desmond, nekdanjo zvezdo nemega filma, ki sanja, da bi spet postala velika stvar. V svoj načrt zvabi scenarista Joeja Gillisa (William Holden). Postane scenarist pri tem, kar namerava biti njen povratni projekt, filmu, za katerega želi, da ga režira legendarni filmski ustvarjalec Cecil B. DeMille. Po dolgem nizu zapletov Joe v bistvu pove Normi, da se njene sanje ne bodo nikoli uresničile. Ona odgovori tako, da ga ustreli. Po aretaciji Norma, ki je prepričana, da so kamere za filmske obzornike, ki snemajo njeno ujetje, del njene filmske produkcije, vzklikne: 'V redu, gospod DeMille, pripravljena sem na svoj bližnji posnetek.'
To je zagotovo ena najbolj znanih vrstic dialoga – končna ali ne – v zgodovini kinematografije. Prikazujejo zablode Norme Desmond, ki ostaja legenda v svojem umu. Celoten film je porogljiv pogled na šovbiznis in način, kako ljudje, ki so izkusili soj žarometov, težko preživijo, ko jih ta ne obsije več. Njene poslovilne besede so Sunset Boulevard je zbadajoča, temno smešna točka.
Borilni klub (1999)
'Srečal si me v zelo čudnem času mojega življenja.'
Med prvo izdajo leta 1999, Klub borilnih veščin je bil na splošno napačno razumljen. V toliko pogledih je bil film pred svojim časom. Danes se na film gleda kot na sodobno klasiko, pa tudi kot na traktat o življenjskih stroških v svetu, ki postaja vse bolj materialističen in brezdušen. Kar Jack pove Marli na koncu filma, poudarja primarno idejo zgodbe, ki je, da se je izgubil in ne more najti poti nazaj.
Borilni klubi končni prizor je resno drzen in ponuja nekoliko mračne obete za lik v prihodnosti. Njegov komentar je bolna šala, ki je popolnoma v skladu z Klub borilnih veščin celotna estetika.
Običajni osumljenci (1995)
'Največji trik, ki ga je hudič kdaj izvedel.'
Običajni osumljenci ni samo film; to je čarovniški trik. Vse se vrti okoli identitete skrivnostnega kriminalca po imenu Keyser Soze. Naprava za uokvirjanje vključuje edinega človeka, ki lahko natančno določi Sozeja, Verbala Kint (Kevin Spacey), ki cariniku Davu Kujanu (Chazz Palminteri) pripoveduje dolgo, zapleteno zgodbo o tem, kako je vstopil v svet zlikovcev in sodeloval pri ropu.
V zadnjih minutah filma šepajoči Verbal zapusti policijsko postajo in gledalci vidijo, da njegova invalidnost takoj izgine. V notranjosti agent pride do šokantnega spoznanja, da je pravemu Keyserju Sozeju pustil pobegniti. Običajni osumljenci se konča s povratnim klicem, v katerem Verbal poda zelo zgovoren citat: 'Največji trik, ki ga je hudič kdaj izvedel, je bil prepričati svet, da ne obstaja. In tako ... ni ga več.'
Casablanca (1942)
'Mislim, da je to začetek lepega prijateljstva.'
V klasiki vseh časov Casablanca , Ameriški izseljenec/lastnik nočnega kluba Rick Blaine (Humphrey Bogart) se ponovno sreča s staro ljubico Ilso Lund (Ingrid Bergman). Rick želi pomagati Ilsi in njenemu možu pri pobegu v Ameriko. Vendar pa se stara čustva spet obudijo in obstaja del Ricka, ki želi Ilso obdržati zase. Tudi ona razmišlja o ideji. Na koncu pa jo spravi na letalo na varno. Film se konča s policijskim šefom kapitanom Louisom Renaultom (Claude Rains), ki predlaga, da se on in Rick pridružita svobodni francoski vojski. Njegov odgovor: 'Louis, mislim, da je to začetek lepega prijateljstva.'
Ta črta ima več plasti, vendar najbolj vidno priznava, da se je njun odnos spremenil. Za začetek se je Renault opogumil in se odločil, da bo prevzel zavezniško stvar. On in Rick imata nenadoma pomembne skupne stvari. Prej so njihove posle vodili osebni interesi posameznikov. Zdaj sta na isti strani politične stvari. Linija ponuja tudi malo upanja za Ricka, ki je pravkar poslal ljubezen svojega življenja. Morda je žalosten, vendar ima novo smer in nekoga, s katerim bi šel po tej poti.
Kitajska četrt (1974)
'Pozabi, Jake. To je kitajska četrt.'
Romana Polanskega Kitajska četrt Jacku Nicholsonu zagotavlja eno njegovih najbolj ikoničnih vlog, vlog zasebnega preiskovalca Jakea Gittisa. Razkrije korupcijski škandal v losangeleškem ministrstvu za elektriko in vodo. Obstaja poskus izsušitve zemlje, da bi pridelovalci pomaranč izrinili iz posla. Njihova zemlja bo nato ponovno zalita, kar bo vodilo k rasti in blaginji za nove lastnike. Na vsakem koraku so podkupnine, laži, prikrivanja in zarote. Skrivnost se konča z razkritjem incesta, smrtjo pomembnega junaka in veliko slabih ljudi, ki še vedno delajo svoje. Gittes ni srečen. Eden od njegovih sodelavcev ga odpelje stran od prizorišča spopada in mu svetuje: 'Pozabi, Jake. To je kitajska četrt.'
V vsem kinematografu je malo tako ciničnih vrstic, kot je ta. Poanta, ki je tako močno izražena v teh petih besedah, je, da je korupcija tako globoko zakoreninjena v situaciji, ki jo preiskuje Jake, da zapravlja čas, ko jo poskuša razkriti ali spremeniti. Kitajska četrt je bil izdan leta 1974, ko sta bila Richard Nixon in škandal Watergate v kolektivnih mislih ZDA. Predstava filma, da sta moč in korupcija neločljivo povezani, mu je zagotovo dala odmev pri občinstvu tiste dobe.
E.T. The Extra-Terrestrial (1982) podnapisi - zvlecite podnapise
'Takoj bom tukaj.'
E.T. Nezemeljski sledi razmerju med ljubkim nezemljanskim obiskovalcem, ki je po nesreči obtičal na Zemlji, in mladim fantom, s katerim se spoprijatelji. Skupaj poskušajo sestaviti 'telefon', ki ga E.T. lahko uporabite za klic domov. Uspe jima in na koncu se morata čustveno posloviti, preden mali Reesejev kosmožerec skoči na svojo zvezdno ladjo. Elliott je vidno razburjen, ker se mora ločiti, zato njegov medgalaktični prijatelj zasveti s prstom, ga pokaže na fanta in mu sporoči: 'Takoj pridem.'
Skoraj nemogoče je, da se ne bi razjokali v tem ganljivem, iskrenem trenutku. Do te točke v filmu so se oboževalci popolnoma zaljubili v E.T.-ja, zato jih njegov odhod prizadene enako kot Elliotta.
Nekateri imajo radi vroče (1959)
'No, nihče ni popoln.'
Billyja Wilderja Nekateri imajo radi vroče se vrti okoli dveh glasbenikov, Joeja (Tony Curtis) in Jerryja (Jack Lemmon), ki sta priča gangsterskemu umoru. Da jih ne bi našli, se oblečejo v ženske in si izmislijo nove osebnosti: Josephine in Daphne. Ponavljajoč se trenutek v filmu ugotovi, da se milijonar Osgood Fielding III (Joe E. Brown) zaljubi v Daphne. To se obrestuje v zadnjem prizoru, ko vozijo jahto stran od pomola. Osgood napove svojo namero, da se poroči z Daphne, takrat pa si Jerry strga lasuljo in se pokaže kot moški. Brez zamude Osgood odvrne, 'no, nihče ni popoln.'
Nekateri imajo radi vroče je izšel leta 1959, v času, ko so bile teme, kot sta spolna/spolna identiteta in navzkrižno oblačenje, še vedno velik tabu na zaslonu. Film je uporabil širok humor, da se je dotaknil teh tem, kar je za tisti čas naredilo neverjetno drzno komedijo.
Nazaj v prihodnost (1985)
'Ceste? Kamor gremo, ne potrebujemo cest.'
Po skoraj katastrofalni izkušnji, ki skoraj izbriše njegov lastni obstoj, se Marty McFly (Michael J. Fox) vrne v današnji čas in misli, da je njegovih izletov skozi čas konec. Nato v DeLoreanu prispe Doc in mu sporoči, da je v njegovi prihodnosti osebna kriza. Marty vpraša, ali bodo v prihodnosti ceste, na kar Doc (Christopher Lloyd) odgovori, 'Ceste? Kam gremo, ne rabimo cest!' DeLorean se nato dvigne v zrak in se približa desno proti kameri.
Za tako fantastičen film kot Nazaj v prihodnosti , popolnejših zaključnih besed ne bi moglo biti, pa ne zato, ker so postavili nadaljevanje. Ne, te besede so fenomenalne, ker vsebujejo obljubo avanture in skrivnost prihodnosti, polne najrazličnejših neverjetnih možnosti.
Čarovnik iz Oza (1939)
'Teta Em, ni mesta kot doma!'
Kansas se Dorothy (Judy Garland) zdi precej dolgočasen kraj Čarovnik iz Oza . Prašno in pusto je in ni kaj dosti narediti. Ni čudno, da sanja, da bi šla ' nekje za mavrico. ' Želja se ji uresniči, ko jo udari tornado in jo odpelje v čarobno deželo Oz, kjer najde nekaj novih prijateljev in se mora spopasti s hudobno čarovnico in njenimi letečimi opicami. Sčasoma se izkaže, da so vse sanje, tistega, iz katerega se z veseljem prebudi. Dorothy, olajšana, da je stran od vse te drame, pogleda svojo teto in vzklikne 'Teta Em, ni kraja kot doma!'
Teme filma ne bi bilo mogoče zastaviti bolj jedrnato; Čarovnik iz Oza govori o več stvareh, a nič več kot o ideji doma. Seveda se Dorothy zdi Kansas dolgočasen, toda tam so ljudje, ki jo imajo radi. Šele ko se za nekaj časa umakne od tega, se zave, kako srečna je tam.
Caddyshack (1980) podnapisi - zvlecite podnapise
'Hej, vsi! Vsi bomo pojebali!'
Caddyshack se odvija v Bushwood Country Clubu, ustanovi, polni bogatih napetih družabnikov, predvsem sodnika Elihuja Smailsa (Ted Knight). V ta vrhunski klub pride graditelj stanovanj Al Czervik (Rodney Dangerfield). Občinstvu je rečeno, da je žaljiv do Smailsa in drugih, ker je drzen in neokusen, toda neizrečena implikacija je, da je nezaželen, ker je Jud. Al se spopade s Smailsom v igri golfskih zamer z visokimi vložki z asistenco caddyja Dannyja Noonana (Michael O'Keefe), čigar glavni greh prihaja iz družine delavskega razreda. Zmagajo, na veliko žalost sodnika. Njegov nasprotnik se ustrezno poniža, Al se obrne proti množici gledalcev in veselo napove 'Hej, vsi! Vsi se bomo zajebali!'
Glede na to Caddyshack je polna podtonov o predsodkih vseh vrst, Alova zmagovalna izjava sporoča, da je v Bushwoodu napočil nov dan. Elitični snobi niso več glavni. Vsakdo se lahko zdaj prosto zabava v klubu, ne glede na to, kdo je, od kod prihaja ali koliko denarja ima.