Petnajst let po ustvarjanju enega najbolj priljubljenih božičnih likov je Elf še vedno enako priljubljen. Evo, kaj se je dogajalo v zakulisju!
Le redki filmi so si lahko zagotovili mesto v prazničnem filmskem kanonu tako hitro in tako uspešno kot družinska komedija iz leta 2003 Elf . Film ima v resnici najboljšega Willa Ferrella v vlogi Buddyja, človeka, ki je bil vzgojen, da je eden Božičkovih vilinov na Severnem tečaju, in ima vso srce in toplino, zaradi katerih božični film postane resnično udoben, prijetna sezonska poslastica.
Prav tako je na koncu le naravnost neumen film, napolnjen z epizodami otroškega humorja in čudenja, da si tudi starši ne morejo pomagati, da se ne bi smejali. Elf morda ni skodelica čaja vsakogar - ali, kot bi Buddy raje rekel, krožnik špagetov z javorjevim sirupom -, a veliko srca in veselja je bilo namenjenega snemanju tega filma, ki si je odtlej zagotovil zase sloves ljubljene božične ikone.
Seveda s toliko nadarjenimi in nepredvidljivimi igralci in komiki v eni zasedbi, kot se je pohvalil ta film, poleg neskončne zaloge saharinske praznične nostalgije obstaja tudi neskončna ponudba smešnih in prisrčnih zgodb o dogajanju v zakulisju tega filma. Božični hit.
S tem je tukaj 20 divjih podrobnosti za ustvarjanjem Elf .
dvajsetDeset let je trajalo, da je film nastal od scenarija do zaslona
V bistvu je nemogoče, da bi projekt kakršnega koli kalibra prešel neposredno iz faze osnutka scenarija v film. Kar pa je morda presenetljivo, če se naučimo je to Elf je bil prvič pripravljen in razposlan vse do leta 1993 , 10 let, preden je film končno prišel na velika platna leta 2003. Izvirni film naj bi bil precej drugačen od tistega, ki ga vsi poznamo in ga ljubimo - ali pa vsaj prenašamo, če že ne povsem sovražimo.
Jon Favreau je na dolgo razpravljal o svojih revijah za film, vplivi studia in kastinga pa so film odločno spremenili iz tistega, kar je nekoč lahko bil. Hollywood se je od začetka devetdesetih do zgodnjih dvajsetih zelo spremenil, zato ni mogoče ugotoviti, kakšna devetdeseta Elf bi bilo videti tako.
19.Jim Carrey je bil prvotna izbira za Buddyja
Ne glede na to, ali bi to lahko kdaj pričakovali, nikakor ne moremo zanikati, da je Buddy the Elf postal vloga kariere za že tako izstopajočega komičnega talenta Willa Ferrella. Po vseh letih Saturday Night Live , film mu je omogočil uspešen prehod na velika platna in začel kariero, ki je obsegala tako divje uspešne filme kot tudi druge ... no, manj.
Ko pa je bil film v devetdesetih letih prejšnjega stoletja v razvoju, je bil to še en stand up komedija alum, ki je bil prvotno predviden za Buddyja. Kolikor težko si je predstavljati, Buddy the Elf je nekoč igral Ace Venture: hišni detektiv sam, Jim Carrey. Seveda bi Carrey nadaljeval z igranjem Grincha, zato je vsakdo dobil svoj kos počitniške blagajne tukaj.
18.Film bi bil verjetno PG-13 pred ponovitvijo
Kot smo že razpravljali, je trajalo deset let, da je film prešel iz začetne scenaristične oblike na veliko platno. A očitno je film, ki je vsa ta leta na velik zaslon prišel, zelo drugačen, čistejši in lažji od tistega, kar so si prvotno zamislili. Morda je težko predstavljati temnejšo različico Buddy the Elf, toda zahvaljujoč delu Jona Favreaua v postopku prepisovanja nam tega ne bo nikoli treba.
'Ogledal sem si scenarij in me ni posebej zanimalo. Bila je veliko temnejša različica filma, ' Favreau se je spomnil v intervjuju za Rolling Stone . 'Tako sem eno leto napisal scenarij. Iz PG-13 se je spremenil v bolj PG film. Bil je temnejši lik v scenariju, ki sem ga prebral prvotno. '
17.Will Ferrell noče narediti nadaljevanja Elfa
To je res impresivno Elf 2 nikoli nekako zares ni bil na kakršen koli način dražen ali o njem razpravljal. Nadaljevanja so danes v bistvu enakovredna za vsak film, ki je rahlo uspešen, zato se je neizogibno vprašati, ali nadaljevanje še ni na kartici za Elf , tudi po vseh teh letih.
Če bo vodilni mož Will Ferrell kaj povedal o tem, pa ta dan ne bo nikoli prišel. V intervjuju z Skrbnik , Ferrell je potrdil, da je sestrelil 'idejo nadaljevanja. 29 milijonov dolarjev se zdi za moškega, ki nosi hlačne nogavice, veliko denarja, toda to bo nosilo tržišče. ... samo mislim, da bi bilo videti nekoliko patetično, če bi se skušal stisniti nazaj v vilinske nogavice: Buddy, srednjih let. '
16.Peter Billingsley iz božične zgodbe ima zabavno kamejo
Elf je zgolj eden izmed velikega števila počitniških filmov in komedij, ki so postali del klasičnega kanonika božičnega filma. Še en od teh filmov je odločno manj zdrav in bolj sarkastičen Božična zgodba , izpuščen dvajset let pred Elf leta 1983. Film je spremljal dogodivščine Ralphieja v 40. letih prejšnjega stoletja, ko je skušal zagotoviti, da bo za božič dobil pištolo BB.
Film je napolnjen z grozljivim humorjem in družinsko satiro. Vendar pa je njegova povezava z Elf zgodi se tako nenadoma, da ni verjetno, da bi ga mnogi oboževalci pogrešali. Peter Billingsley, otroški zvezdnik Božična zgodba , ima kratko kamejo Elf kot eden od vilinov v Božičkovi delavnici, s katerimi Buddy komunicira.
petnajstKostumi elfov so bili oblikovani z mislijo na nostalgičnega favorita
Toliko tega, kar naredi Elf delo je njegovo zanašanje na stare čare nedolžnih najljubših otrok, vključno Rudolph Rdeči nos severnih jelenov in Dedek Mraz prihaja v mesto . Jon Favreau se je spomnil Rolling Stone leta 2013, da je film moral delovati s svetom teh klasik, da bi lahko deloval: 'Spomnim se, da sem ga prebral, in kliknil je: če bi svet, iz katerega je, ustvaril, kot da bi odraščal kot vilin v Rudolph Rdeči nos severnih jelenov , eno tistih Rankin / Bass božičnih posebnosti, s katerimi sem odraščal, nato pa se je vse tonsko postavilo na svoje mesto. '
Z dodatnimi predelavami je 'svet postal bolj pastiš o Rankinovih / Basovskih filmih.' Kot rezultat te dodane nostalgične lastnosti so se vilini kmalu znašli v devetih oblekah, ki so jih Hermie in njegovi prijatelji nosili v posebnem Rankin / Bass Rudolph Rdeči nos severnih jelenov.
14.Buddyjeva groza pred dvigom v škatli je bila resnična
Ubogi Buddy se pogosto znajde v situacijah, ki preizkušajo njegovo vilinsko veselje in moč, še posebej, če je zadolžen za dela, ki jih lahko drugi vilini opravljajo veliko lažje in z večjim uspehom. Za Buddyja to vključuje preizkušanje različnih srhljivih Jackov v škatlah, da bi zagotovili, da se mali klepetavi klovni res pojavijo, ko naj bi to storili.
Buddyjeva trema je očitna vsakič, ko zavrti ročico na živobarvnih škatlah, toda zadnjič, ko Jack v škatli zamuja pri begu iz škatle, je njegov strah v celoti prikazan - in to z dobrim razlogom. , kot očitno je bil to pristen odziv Willa Ferrella Jonu Favreauju, ki na daljavo nadzoruje igračo izven zaslona.
13.Prisilna perspektiva je bila uporabljena, da je Buddy izgledal kot velikan
Številne šale, ki se dogajajo na prizorih severnega pola, so rojene izključno iz vizualne nesmiselnosti Buddyja, ki je kdaj pomislil, da bi lahko bil vilin. Na primer, Will Ferrell bi se za začetek običajno povzpel nad prikupnega Boba Newharta, vendar je zaradi posebne tehnike, ki jo je uporabila, razlika v velikosti še bolj pretirana.
Elf uporabil tehniko prisilne perspektive, da bi ustvaril to optično iluzijo. Kot je pojasnil Jon Favreau, „En sklop je dvignjen, bližje in manjši, en pa večji in bolj oddaljen. In če ti dve nizi poravnate in jih izmerite, se vam lahko zdi, da je ena oseba v enem nizu veliko večja od osebe v drugem nizu. ... In če pogledate od blizu, lahko vidite, da se oba sklopa srečata, ker s CG tega nismo pobarvali ali zameglili. Želel sem, da bi imel enake napake, kot bi jih imel, da bi bil film bolj brezčasen. '
12.Drugi vilini so bili prvotno precej slabši
Drugi vilini na severnem tečaju ne peljejo ravno do Buddyja. Sliši jih, kako govorijo o tem, kako drugačen je, in očitno ga boli njihova zaznana zavrnitev. Vendar mu vilini nikoli niso naravnost hudobni v času, ko je bil na Severnem tečaju. Toda v prvotnem scenariju bi bile stvari povsem drugačne, v njih bi bili zlobni vilini, ki so odkrito ustrahovali tujca Buddyja in se počutili manj kot celo kaj drugega.
Jon Favreau se je odločil da to spremeni v svojih prepisih, ker je menil, da bo Buddyju boljši kontrast prišel s sončnega severnega tečaja v ostro resničnost New Yorka: 'Pojasnjevalo je, zakaj Buddy počne vse te dobre stvari v New Yorku, če raste v svetu, kjer so bili vsi tako prijazni, tudi če očitno vse zajeba in se sploh ne prilega. '
enajstPred igranjem Zooey Deschanel film ni imel veliko glasbe
Neverjetno je, kako lahko samo oddajanje enega lika popolnoma spremeni projekt. V primeru Elf , kasting, ki je najbolj drastično spremenil film, je nedvomno odločitev, da Zooey Deschanel zasede vlogo Jovieja, veleblagovnice Elf, ki postane Buddyjev morebitni ljubezenski interes. Bilo je samo zaradi Deschanelov precejšen glasbeni talent da je bilo v scenarij dodano toliko petja.
Jovie in Buddy se prvič srečata zares, ko presliši njeno petje 'Baby It's Cold Outside' v tuših zaposlenih, Jovie pa na koncu filma vodi sanjski krog 'Santa Claus Is Comin 'to Town' na sanjskih božičnih sankah. Božični duh za nadaljevanje letenja. Navsezadnje sam film pove to najbolje: najboljši način za širjenje božičnega veselja je glasno petje, da ga vsi slišijo. Brez dodatka Deschanela božičnega veselja morda ni bilo nikjer.
10.Prizor snežne kepe je bil predvsem CGI
Nekateri direktorji bodo do danes raje uporabljali praktične učinke kot učinke CGI, kadar koli je to mogoče. V zgodnjih 2000-ih, ko CGI skoraj ni bil takšnega kalibra, kot je zdaj, je bilo še bolj smiselno, da se produkcije izogibajo prevelikemu zanašanju na način proizvodnje. Medtem ko je Jon Favreau poudarjal uporabo stop motion predvsem v filmu, obstaja eno zaporedje, ki ga je bilo skoraj nemogoče posneti brez resnega dela CGI.
Ko se Buddy zaplete v snežno kepo z nekaterimi nadležnimi otroki, v bistvu postane človeški kanonik in meče snežne kepe s hitrostjo, ki bi bila za nobenega človeka nemogoča. V tem zaporedju je bila močno uporabljena CGI in Favreau tudi stvar poudariti dramatizirano naravo trenutka s partituro in izbrati nekaj, kar je podobno starem zahodnjaškemu obračunu.
9.Buddyjevo potovanje je navdihnil film Toma Hanksa Big
Buddy the Elf sicer ni otrok v tradicionalnem pomenu besede, toda njegova izkušnja s svetom New Yorka v celoti spominja na otroka, ki ga pustijo v slaščičarni. Elf je morda star 15 let, a je bil komaj prvi film v žanru 'otroški junak, izgubljen v velikem mestu.' Pravzaprav je bil eden najjasnejših primerov tropa, ki je postal preizkusni kamen tega filma, fantazijska romantična komedija Toma Hanksa iz leta 1988. Velika .
Will Ferrell je potrdil to Velika 'absolutno je bil' glavni navdih med produkcijo. 'Vedno smo se pogovarjali o snemanju filma, ki je blizu ali spominja na tak film Velika , kjer je smešno in ganljivo na resničen in ne preveč razburljiv način. To je bil točno tisti film, na katerega bi se sklicevali. '
8.Buddyjeva riganja je izvedel znani glasovni umetnik
Elf je morda družinski film, vendar ni mogoče zanikati, da so bile nekatere njegove šale resnično namenjene samo otrokom in otrokom. Najbolj jasen primer tega je, ko Buddy izjemno dolgo nepričakovano riga, ko sedi za družinsko mizo na gnus odraslih in na veliko zabavo svojega novega polbrata. Težko je verjeti, da ta hrup ni bil digitalno ustvarjen ali rezultat kakršnega koli dela.
To je izvedel legendarni glasovni umetnik Maurice LaMarche, znan po svojem delu kot Brain in Pinky in možgani med številnimi drugimi vlogami. LaMarche je to čudno veščino uporabljal v svojem času Živalski , in, na njegov spomin , 'nekdo dela naprej Elf to videl in rekel: 'Spravi tipa, ki je naredil riganje za Velikega Wakkorottija Živalski . ' Torej je bil to en sam, en dolg, trajen 15-sekundni patentirani Maurice LaMarchejev belch. '
7.Buddyjeva dieta, težka za sladkor, je Will Ferrella zbolela
Bonboni, sladkarije, sladkarije, koruza in sirup - po mnenju Buddyja Elfa so to štiri glavne skupine hrane, zato je samoumevno, da Buddy v svojem življenju ne uživa prav nobene zdrave hrane. Zoprni obrok špagetov, sladkarij in javorjevega sirupa, ki ga pripravi v filmu, je zgolj primer tega gnusnega vedenjskega vzorca.
Na žalost za Will Ferrell se je izkazalo, da gre za veliko Buddyjevih prehranskih omejitev nekaj resnične metode: 'To je bilo težko. V tem filmu sem zaužil veliko sladkorja in nisem dosti spal. Stalno sem ostala budna. Ampak karkoli za film, tam sem. Če bo treba pojesti veliko javorjevega sirupa, potem bom - če to zahteva služba. '
6.Buddyjevo petje v Santalandu je bilo popolnoma improvizirano
Igranje metod danes ni vedno pogost pristop za igralce, toda očitno se je Will Ferrell popolnoma zavzel v Buddyjevo stališče sveta. V enem izmed mnogih bizarno smešnih in nenavadno prikupnih trenutkov v filmu se Buddy znajde v Santalandu v Gimbelovi veleblagovnici in nenadoma poči v pesmi, kaj bi še vilin storil v Santalandu?
Kot kaže, je bil ta trenutek v celoti podpiral Will Ferrell : 'Petje v Santalandu, kjer dokazujem, kako enostavno je peti ... besedila so bila zagotovo improvizirana. Pravkar sem Buddyju mislil, kakšna bi bila pesem, tok zavesti, ki poje. '
5.Buddyjeva montaža newyorških dogodivščin je bila ideja v zadnjem trenutku
Eno najbolj prikupnih sekvenc v celotnem filmu je mogoče najti takoj, ko Buddy prispe v veliko mesto. Prepuščen samemu sebi začne tavati po mestu, ujame se v vrtljiva vrata, jedo žvečilni gumi v podzemni železnici in praznuje razglasitev lokalne kavarne, da so dom najboljše skodelice kave na svetu. Vendar se ti kratki trenutki morda sploh ne bi zgodili, če ne bi zamisli režiserja Jona Favreaua v zadnjem trenutku.
'Zadnji dan snemanja v New Yorku smo pravkar vzeli kamere. Nismo imeli niti direktorja fotografije. Pravkar smo vzeli človeka snemalca in nakladalca filmov ter nekaj osebnih vozil in se s kombijem odpravili po mestu, skočili ven in ljudem vrgli nekaj denarja ter uporabili vse različne lokacije ... ' Se je spomnil Favreau . 'V takšne situacije sem ga spravil, zato je moral improvizirati in ohraniti značaj, medtem ko je imel opravka z ljudmi, ki večinoma sploh niso vedeli, da so v filmu.'
4.Macy's ne bi dovolil, da bi film uporabil svoje ime, če bi razkril, da je trgovina Santa ponarejena
Eden najbolj znanih trenutkov v celotnem filmu nastopi, ko se Buddy sooči z goljufivo Gimbelovo trgovino Božiček in razkrije, da je ponaredek, kar vključuje ikonično črto, 'Sedite na prestolu laži!' To je eden najboljših trenutkov v filmu, ki je do roba napolnjen s smehom, a če bi produkcija prvotno potekala po načrtih, se to sploh ne bi zgodilo.
'Macy's nam je bil pripravljen dovoliti, da tam streljamo, uporabimo njihov Santaland in nas celo vključijo v parado. To je bilo veliko za majhen film, ki ni imel nobenih pričakovanj, ' Jon Favreau se je spomnil Rolling Stone . 'Vendar je bila ena izmed pogojev, da bi morali odstraniti sceno Artie Lange, kjer je Božiček razkrit kot ponaredek, ker mora biti njihov Božiček resničen. O tem smo morali dolgo premišljevati. ' Konec koncev je pomembnost scene zmagala in namesto nje je bila uporabljena Gimbelova.
3.Čudovite ustavitelje gibanja so izrazili znani obrazi
Jon Favreau je samooklicani velik oboževalec ustavitve gibanja, zlasti v duhu starih Rankin / Bass božičnih posebnosti, ki so postale tako znani deli popularne kulture. Vpliv ikon zaustavitve pa ni bil omejen na reference Rankin / Bass - čeprav doseg ikoničnega para sega še dlje v film, kot se morda zavedajo tudi najbolj ogleni oboževalci.
Po navedbah IGN ekskluzivna pokritost filma, 'Favreau je od Rankina / Bassa dobil tudi dovoljenje za uporabo likov. Videli boste, da se pojavi Burl Ives Snowman, ki se je preimenoval v Leon Snowman, kot ga je izrazil Leon Redbone. (Redbone prav tako v duetu z Deschanelom predstavi različico pesmi 'Baby, Cold Outside'.) In novo animirano Polar Bear Cub, ki jo je izrazil mojster stop-motion Ray Harryhausen. '
dvaJon Favreau in Will Ferrell sta trdo delala, da je James Caan sprejel komedijo filma
Verjetno najbolj znan po svojem dramskem delu v filmih, kot je Boter in Brianova pesem , James Caan štrli kot boleč palec v zasedbi Elf , ki je sicer do roba napolnjen z znanimi komičnimi talenti. Seveda je Caanova vloga verjetno najmanj komična od vseh, saj je oče deloholik, ki je pozabil pravi pomen božiča, zato se spodobi, da je bil za to vlogo zadolžen dramski igralec.
Po besedah Jona Favreaua on in Ferrell sta trdo delala, da bi se Caan sprostil in sprejel absurdno komedijo filma: 'Stvar s Caanom je, da ima odličen smisel za humor. Če bi ga torej lahko nasmejali, vsa napetost izgine. Mi smo ga smejali, on pa nas. Nekaj časa je rabil, da se je lotil programiranja. '
1.Will Ferrell je vztrajal, da je Buddyjeva logika ves čas otroška
Če obstaja ena beseda, s katero lahko natančno opišemo Buddy the Elf, bi to verjetno bil 'otroški'. Vendar si je tako težko predstavljati, če ne bi vztrajal zvezdnik Will Ferrell, Buddy verjetno ne bi bil niti približno tako upan in muhast kot vilenjak, ki ga vsi poznamo in imamo radi. V intervjuju z Teden zabave , Ferrell je razkril, da je bilo nujno, da je Buddyjev svetovni nazor lažji in svetlejši od večine, preden se je strinjal z vlogo.
'Vedel sem, da bo to družinski film, vendar sem se želel prepričati, da se ne jemlje preveč resno,' je pojasnil Ferrell. 'Poskušali smo se osredotočiti na način, kako bi ta človek gledal na New York, ker nima vnaprej predvidenih idej. Je kot otrok, kako govorijo stvari, kot so: [z neprijetnim glasom] 'Zakaj je ta človek tako debel?' Samo izpljunejo. Ima te instinkte, zato smo poskušali najti stvari, na primer, če Buddy vidi napis, ki pravi: 'Najboljša skodelica kave na svetu,' to razume dobesedno. '
---
Katera je tvoja najljubša skrivnost pri ustvarjanju Elf ? Sporočite nam v komentarjih!