Zbirka nekaterih največjih enojnih linij v kinematografski zgodovini so imeli ti stavki večji vpliv na popularno kulturo, kot si morda mislite.
Tega tipa vsi poznamo. Veste, tisti, ki govori samo v filmskih citatih - mogoče le v filmskih citatih Monty Python in sveti gral . Seveda je tisti moteč moteč, ampak mi vse imajo tiste delčke dialoga iz naših najljubših filmov, ki nas držijo, ki pritegnejo našo pozornost in nas spremljajo v svet. Postanejo del našega vsakodnevnega govora, ki se z zaslona destilira v našo kulturo.
Za namene tega članka smo besedno frazo opredelili kot kratek dialog, ki se je neizbrisno povezal z določenim filmom, likom ali igralcem in obstaja v javnosti zeitgeist, tako da bi povprečni nefilmski fanatik vedel, fraza.
Posodobil 2. decembra 2020 Zach Gass: T tu so nekatere fraze iz znanih filmov, ki so postale tako znane in tako ponavljane, da so se trajno zasidrale v naši kolektivni popularni kulturi. Ljubitelji filma povsod že od zlate dobe Hollywooda izgovarjajo besedne zveze, kot so spodnje.
25.'To je Sparta! - 300
Čeprav to precej olepšano pripovedovanje kralja Leonide in 300 Špartancev morda ni tisto, kar nekateri menijo kot kraljevsko rdečo preprogo, lahko celotno, krvavo, veličastno sporočilo filma strnemo v tri majhne besede, ki jih je zakričal vodilni monarh filma. 'To je Sparta!' s to ikonsko besedno zvezo je izviral nov bojni krik in resnična množica memov, ki so se pojavili kot kri špartanskih perzijskih sovražnikov.
Delno film o stripih, del zgodovinske drame, del akcijskega filma, vsa drobnost, slava in epska senzacija, ki jo lahko upajo le mnogi mitski filmi. Zgodovinsko natančno morda ne bi bilo, ampak 300 predstavitev bitke pri Termopilah je tista, ki stoji na nogah s takimi Spopad titanov in Jason in Argonavti.
24.'Tukaj so ... - Poltergeist
Če rečemo, da majhni otroci niso postali režija grozljivk, je grobo podcenjevanje. Ne glede na to, ali so njihovi nameni nedolžni ali ne, je nekaj stvari bolj zaskrbljujočih kot majhen otrok, ki se sredi noči kopa v nenaravnem siju in govori kaj skrivnostnega ali motečega. Carol Ann je morda luštna šestletna fantka ob beli svetlobi, toda zaradi nesvete avre televizorja besede 'Tukaj so' manj slišijo kot informativne izjave in bolj kot smrtonosno opozorilo.
Ko občinstvo izve, kdo so zadevni 'oni', od tam naprej stvari postanejo le bolj grozljive in moteče. Zlonamerni duhovi, zlobne klovnske lutke in okostja, ki živijo v omari, so le nekateri problemi, s katerimi se mora družina soočiti Poltergeist, vendar nobena fraza ali Fantom iz filma ni citirana bolj kot dve besedi ene izgubljene deklice.
2. 3'Z nekaj fižola Fava in lepim Chiantijem ... - Tišina jagnjet
Preden nekateri preskočijo pištolo in rečejo: 'Zdravo, Clarice' si zasluži to mesto, je ta vrstica v resnici produkt učinka Mandelle in se sploh ne pojavlja v scenariju tega filma. Toda vrstica 'Pojedel sem mu jetra z nekaj fižola in lepim chiantijem.' Sledil je improvizirani sikajoči hrup Anthonyja Hopkina, zaradi česar je lik takoj plazil.
Hannibal Lecter deluje tako, da lahko naravnost ohladi kosti, ne da bi celo dvignil prst. Njegov teror obstaja včasih samo z ugledom in prisotnostjo in to zagotovo ve. S svojim umirjenim in pomirjujočim obnašanjem v kombinaciji s tem nenehnim, lačnim pogledom lahko prijazno pozdravite.
22.'Ne boš šel mimo! - Gospodar prstanov: Družba prstana
Peter Jackson's gospodar prstanov serija je absolutni zlati rudnik citatov, fraz in drugih potegavščin, ki spominjajo na misli o Srednji Zemlji, meči, bodala, zmaji, škrati in druge fantazijske podobe. Torej, če obstaja en stavek, ki je preprost, kratek in vzbuja mistično magično moč v vsakem potencialnem čarovniku, ki ga izgovori, mora biti to Gandalfovo 'Ne boš šel mimo!'
Ali med vikend sejo dne Razvoj in razvoj, na nogometnem igrišču, v telovadnici ali ravno v vrsti za malo hitre prehrane obstaja veliko priložnosti, da sprostite svojega notranjega sivega čarovnika in obranite svoja tla. Zdaj, če bi se le vrvi, oblačila in koničasti klobuki vrnili v modo. Preprosto povedano, to je ena tistih čarobnih linij, ki nikoli ne gredo iz mode.
enaindvajset'Bond, James Bond. - Dr.
Ko že govorimo o stvareh, ki nikoli ne izginejo iz mode, je malo likov tako umirjenih, prefinjenih, čutnih in kradečih sceno kot 'Bond, James Bond'. Z nedavno izdajo izvirnika 007, Seana Conneryja, če ne bi vključili vsaj ene vrstice najbolj znanega člana tajne službe njenega veličanstva, bi bila velika diskreditacija senzacionalnega super vohuna.
Seveda obstaja še več vohunov, tajnih agentov in članov različnih agencij, usposobljenih za vohunjenje, in veliko igralcev in izvajalcev je prevzelo število, ime in neverjeten ugled. ostaja pa dejstvo, da nihče ni tako ikoničen, drzen, drzen in nevaren kot 007. Ne glede na to, ali je z ljubeznijo pretresen, premešan ali iz Rusije, obstaja le eden, ki lahko to linijo poda s pravim šarmom.
dvajset'Pridem nazaj.' - Terminator
Režiser James Cameron se prvič od treh nastopi na našem seznamu s to pogosto ponavljano klasiko iz svojega znanstvenofantastičnega megahita iz leta 1984 Terminator . Ta tri besede - in njihova obvezna dostava z avstrijskim poudarkom - je takrat zli robot Arnold Schwarzenegger, tik preden je vozil avto skozi policijsko postajo, postanejo neizbrisen del ameriškega besedišča.
Koliko izmed nas je v pisarni slišalo tipa, ki je odhajal na kosilo in bičil svojo najboljšo Arnoldovo predstavo? Še huje, koliko od vas jih je dostavilo sami? Mogoče ste jo celo nanesli svoji družini, ko ste hitro pobegnili v trgovino. Mogoče ste vi ta oseba. Mogoče bi morali vsi to odvrniti, toda dokler Skynet ne pošlje zlih prihodnjih robotov, da nas ubijejo vsakič, ko izgovorimo ta kliše, bomo to nadaljevali. Če iščete več Arnolda na tem seznamu, se držite. Vrnil se bo.
19.'Iskreno, draga moja, nič me ne zanima.' - Oditi z vetrom
Mojstrska priredba Victorja Fleminga Margaret Mitchell Oditi z vetrom je eden najbolj nepozabnih primerov ameriške kinematografije pred drugo svetovno vojno. Z nezaslišanim skoraj štiriurnim časom beleži desetletje ljubezenskega iskanja Rhett Butler (Clark Gable) za Scarlett O’Hara (Vivien Leigh) v ozadju južne aristokratske kulture med ameriško državljansko vojno.
Ta citat, ki pomeni konec Rhettove odpovedi Scarlett po dolgih letih neuslišane ljubezni, skoraj nikoli ni posnel filma. Leta 1930 je združenje Motion Picture Association sprejelo zakonik, ki prepoveduje uporabo besede prekleto v filmih. Kljub dejstvu, da so nemi filmi in celo zgodnji tokiji obilno uporabljali besedo, so cenzorji ostro ugovarjali njeni vključitvi v Oditi z vetrom . Kodeks je bil potreben le mesec dni pred izidom filma, da bi preprečili cenzuro te ikonične vrstice. Na blagajni pa ni škodilo. Film z ogromnim proračunom v višini 3,85 milijona dolarjev je na blagajni doslej zaslužil skoraj 400 milijonov dolarjev, in to brez prilagoditve na inflacijo.
18.Jaz sem kralj sveta! - Titanik
Skoraj dvajset let, preden se je na novo opredelil Revenant , 2015 Nagrajenec oskarja za najboljšega igralca Leonardo DiCaprio je za vedno spremenil jadranje, ko je igral v psevdozgodovinskem epu Jamesa Camerona Titanik . Ker se ni zadovoljil z množičnim megahitom Celine Dion 'My Heart Will Go On' množicam, je Cameron poskrbel, da je v filmu obstajala vrsta dialoga, ki bo javnosti ostal ves čas.
Zdaj, vsakič, ko hočeš čoln vzeti na vodo, mora neki kreten prehoditi vse do loka, razširiti roke in kričati, da sem kralj sveta. Ne, gospod, niste. Sedi, preden te vsi potisnemo noter.
17.'Pozdravi mojega malega prijatelja.' - brazgotina
Leta 1983 se je Brian DePalma odločil, da Al Pacino, F. Murrayja Abrahama, Stephena Bauerja, Roberta Loggijo in Mary Elizabeth Mastrantonio za kubanske priseljence in gangsterje postavi v remake istoimenskega klasičnega kriminalnega filma iz leta 1932. V originalnem filmu je George Raft igral kot italijanski priseljenski gangster. Kljub beljenju zasedb (trend, ki zdaj samostojno ubija filme), sta bila v obeh filmih zelo nasilni zaključki, ki so razdražili kritike in cenzorje njihovega časa.
V prizoru, ki je očitno vplival na sceno bojevanja restavracij Crazy-88s v Quentinu Tarantinu Ubijte Billa , Tony Montana (Pacino) sam prevzame vojsko napadalcev, poslanih, da ga ubijejo v njegovem dvorcu. Ko se zavojevalci zaprejo v njegovo varno sobo, Montana zgrabi avtomatsko orožje, opremljeno s pošteno do dobroto lansirnik granat in začne vpiti na napadalce. Bi se radi igrali grobo? V redu! Pozdravi mojega malega prijatelja! preden je ustrelil granato skozi njegova zaklenjena vrata. Film in vrstica sta visela več kot trideset let in sta zdaj del enega najbolj cenjenih gangsterskih filmov vseh časov.
16.'Naj bo sila s tabo.' - Vojna zvezd
Morda ni nobene vrstice iz nobenega filma, bolj znanega po vsem svetu, kot je ta vsestranski aloha Vojna zvezd . Želite nekomu srečo? Uporabi! Poslavljati se? Uporabi! Mislite, da nekoga morda ne boste nikoli več videli? Izbruhnite Naj bo sila z vami! Tudi tisti huljo in sila dvomljivega Han Solo, potem ko Luka zavrne ponudbo za službo in ga pokliče za sebičnega, uporabi linijo.
Pravzaprav je besedna zveza tako vseprisotna, da ima na koledarju celo svoj dan. Mnogi prvotni citat pripisujejo Obi-Wanu, a pravzaprav je besedo najprej izrekel relativno nejasen general Dodonna. Kljub temu z lanskim uspehom Vojne zvezd: Sila se prebuja in vsaj enega Vojna zvezd film na obzorju v naslednjih nekaj letih, bi se morali vsi navaditi poslušati ta galaktični pozdrav. Obstaja že od nekdaj, v galaksiji daleč, daleč stran.
petnajst'Zakaj tako resno?' - Temni vitez
Leta 2008 je Heath Ledger sam redefiniral način prikazovanja stripovskih negativcev na srebrnem platnu. Njegova ponovitev Jokerja v Christopherju Nolanu Temni vitez ni bilo mogoče nadalje odstraniti niti iz risanega klovna Cesarja Romera niti podlega čudaka Jacka Nicholsona. Namesto tega je Ledger v lik vnesel globok in jezen kaos, zaradi katerega se je Batmanova največja sovražnica prvič zdela kot nekdo, ki bi dejansko lahko obstajal na svetu.
Najbolj nepozabno pa so se ujemale s tako resnim citatom, ki ga je Ledgerjev Joker tako pogosto izpostavil, pa so bile zgodbe, ki jih je povedal skupaj s tem, kako je dobil svoje nasmejane brazgotine. Od jeznega očeta do prestrašene žene je Ledgerjev Joker ustvaril popolno zgodbo, s katero je prestrašil hlače svojih žrtev in se zapisal v javni spomin. Ker je Ledgerjeva smrt prišla le šest mesecev pred izidom filma, lahko zdaj igralčevo bolečino projiciramo na lik, s čimer naredimo to vrstico še bolj nepozabno.
14.'Yippie-ki-yay, mater *****!' - Umri težko
Ah, božični čas. Čas, da se družine zberejo, vzamejo malo počitniškega veselja, pozdravijo nove in stare prijatelje ter si izmenjajo krogle z nemškimi teroristi.
V največjem božičnem filmu vseh časov Bruce Willis odpotuje iz New Yorka v najpomembnejši LA iz osemdesetih let. Je sredi navdušenja nad yuppiejem, Willisov stereotipno mačo policaj iz New Yorka John McClane pa se težko spopade z japiji in njihovimi bedaki, ko vse, kar hoče, je vrniti ženo in otroke. Nato nemški teroristi pod vodstvom Hansa Gruberja (Alan Rickman) napadejo božično zabavo njegove žene. Film nam je prinesel tone odličnih vrstic (zdaj imam mitraljez, ho ho ho!), Vendar ni ničesar, kar bi lahko premagalo ta njegov odziv NSFW, da ga imenujejo kavboj. Izredno čudovita črta mikrofona se ponovi v vsakem nadaljevanju filma, upravičeno.
13.'Občutek imam, da nismo več v Kansasu.' - Čarovnik iz Oza
Obstajajo vrstice, ki izvirajo iz enega filma in postanejo dovolj priljubljene, da se pojavijo v drugih delih umetnosti ali zabave. Včasih se vrstice iz filmov končajo v pesmih, knjigah ali televizijskih oddajah kot naklon ljubiteljem izvirnika. In potem nismo več v Kansasu.
Ta stavek se tako pogosto uporablja, da se je pojavil v filmih in televizijskih oddajah Poročen ... Z otroki in Grey's Anatomy do Sailor Moon in Avatar . Pravzaprav je tako pogosto, da bi gledalcem lahko odpustili, ker so pozabili na prvotno izrečeno besedilo: ko je Dorothy prvič prispela v tehnično barvo Oz leta Čarovnik iz Oza. Takrat je bila to osupljiva scena - začetek filma je bil posnet črno-belo, živo obarvan Oz pa bi bil novost za gledalce iz leta 1939. Ta vrstica dialoga je postala univerzalna stenografija, ki pomeni, da so se stvari spremenile in morda ne bodo nikoli več enake.
12.Tukaj je Johnny! - Sijoča
Recimo, da ste umorni manijak, ki vas obnore osamljenost in nadnaravni dogodki v velikanskem praznem hotelu, kjer so vas najeli kot oskrbnika pozimi, in ste z družino nasedli. Lahko se zgodi vsakomur, kajne?
Stvar, ki bi vas najbolj skrbela, je, kaj naj rečem, ko končno zakoljem ženo v kopalnico? To je velik trenutek in pomemben stavek je, da se v tej situaciji popravimo! Predolgo in ona bo pobegnila in preprečila vaše načrte, medtem ko boste govorili. Preveč podrobno in zmotno ji boste razkrili celoten načrt, kot je storilo že toliko slabih ljudi pred vami. Preveč kliknil sklic in počutila se bo nerodno zaradi vas. Če ste Jack Torrance iz priredbe Stanleyja Kubricka Sijoče , kar pravite, tukaj je Johnny! Lepo posvetljeno z Tonight Show Uvedba Johnnyja Carsona, dobi zlovešč ton zaradi vašega manijakalnega obraza, ki gleda skozi razcepljena vrata in te sekire v roki. Pribil sem ga.
enajst'Potrebovali boste večji čoln.' - Čeljusti
Mojstrovina navtične grozljivke Stevena Spielberga Čeljusti je prava rog izobilja nepozabnih citatov. Od šefa Brodyja (Roy Scheider), ki se reži nasmeh, sonofabitch, preden si ustrelil rezervoar za kisik, ki je morskega psa odpihnil, da je kraljestvo prišlo, do To je nekaj slabega klobuka, Harry, (slogan produkcijske družbe Bryana Singerja) v filmu skoraj ni dialoga, ki je ne ponudbe. Še vedno občasno prepevamo 'Pokaži mi pot domov'.
Najbolj nepozabna pa je strašljiva trditev poglavarja Brodyja, ki je prvič zagledal morskega psa. Če se ozre na majhno ribiško plovilo Quint in nato nazaj na ogromnega morskega psa, Brody razglasi, da boste potrebovali večji čoln. Ta ena vrstica se začne uporabljati vsakič, ko se znajdemo nad glavo, z nezadostnimi orodji za varno vrnitev ven.
10.'Zjutraj obožujem vonj napalma.' - Apokalipsa zdaj
Apokalipsa zdaj je največji film, ki se skoraj ni zgodil. V razvpito zmešani produkciji se je pojavil tajfun, ki je skoraj uničil scenografijo, glavni igralec (Harvey Keitel), ki je bil dva tedna odpuščen v produkcijo, srčni napad, ki je skoraj ubil nadomestnega glavnega igralca Martina Sheena, zvezdnika (Marlon Brando), bolj norega kot norega Častnik AWOL, ki ga je upodobil, producent, ki je pripeljal dejanski človeški trupli biti del nabora in pisatelj / režiser samomorilcev.
Vse, kar je povzročila ta norost, pa je bil morda največji vojni film, ki so ga kdajkoli posneli. Produkcija je imela pristnost, ki se še nikoli ni izenačila, norost za očmi igralcev je bila preblizu, da bi bila resnična. In v tej norosti sta Robert Duvall in njegova helikopterska eskadrila padla z neba kot Valkyries, razstrelila Wagnerja, deskala sredi gasilnega boja in spustila napalm kot ognji samega Pekla z neba. Všeč mi je vonj po napalmu zjutraj, izjavi njegov lik in verjamemo mu v vsako besedo.
9.'Kam gremo, ne rabimo cest.' - Nazaj v prihodnosti
Pozdravljeni, McFly! V največjem filmu s skoraj incestom, posnetim v osemdesetih letih, Marty McFly (Michael J. Fox) postane paradoks, ko potuje v preteklost v ukradenem zakuhanem DeLoreanu, kjer njegova mama hitro dobi žarišče zanj.
Sam film je nepozaben po upodobitvi dihotomije ameriškega mesteca v rdečih strašnih petdesetih in tehnično osredotočenih, vse, kar je mogoče, osemdesetih. Citat, ki se zadrži, pa pride po tem, ko je paradoks lepo razrešen, ko Marty upošteva nasvet svojega para Docs (Doc Brown iz 1950-ih in Doc Brown iz 1980-ih, ki ju je Christopher Lloyd odlično odigral) in zbere starše, preden ni prenehal obstajati . Tik preden se krediti zvrstijo, se prikaže DeLorean in iz prihodnosti se pojavi manični Doc Brown, ki se pritožuje nad Martyjevimi otroki. DeLorean se vrti, Marty pa skrbi, da ni dovolj ceste, da bi jih pripeljali do 88 milj na uro, kolikor jih potrebujejo za potovanje skozi čas. Ko se avto graciozno dvigne v zrak, s svojim čistim motorjem, ki deluje na fuzijo smeti, Doc izgovori svojo slavno linijo in odstrelijo v prihodnost.
8.'Dal mu bom ponudbo, ki je ne bo mogel zavrniti.' - Boter
Francis Ford Coppola, Marlon Brando, Al Pacino in Robert Duvall se vsak drugič pojavijo na tem seznamu v mojstrovini iz leta 1972. Boter . V morda najboljšem filmu, ki je bil kdajkoli posnet, se odigra zgodba o dveh generacijah italijanske priseljenske kriminalne družine z vso dramo in intrigami, ki bi jih kdaj kdo lahko prosil.
Zgodaj v filmu Johnny Fontane (Al Martino) igra sinatraškega igralca / pevca, ki se tako kot Sinatra v 40. letih v svoji karieri sooča z izzivnim časom. Njegov glas je šibak, preveč pije in pije, filmski producent pa noče, da bi ga prevzel v vlogi, zaradi katere bi postal filmska zvezda s seznama A. Don Vito Corleone (Brando), vodja družine, začne film, ki sprejema goste v svoji študiji. Tradicija pravi, da noben Sicilijanec ne more zavrniti prošenj na hčerin poročni dan, recepcija pa je v polnem teku na dvorišču. Fontane pride na Don in joka o stanju, v katerem se je znašel. Corleone ga malce ošamari, potem pa obljubi Fantaneju, da bo poskrbel za producenta in izjavil, da mu bo ponudil ponudbo, ki je ne more zavrniti. Njegov sin Michael (Pacino) kasneje deklici Kay (Diane Keaton) pove podobno zgodbo, v kateri je bila razkrita, da je ponudba smrtna grožnja. V tem vidimo tako lojalnost kot brezobzirnost, ki sta značilna za družino Corleone.
7.'Tukaj te gledam, fant.' - Casablanca
Kot o nekaterih prejšnjih filmih na tem seznamu tudi o tem ni veliko bela hiša to ni mogoče določiti. Od vseh džinov v vseh mestih po vsem svetu gre ona v mojega. Mislim, da je to začetek lepega prijateljstva. Če to letalo odide in vas ni na njem, boste obžalovali - morda ne danes in morda ne jutri, ampak kmalu in do konca svojega življenja. Težave treh ljudi na tem svetu ne predstavljajo hriba fižola in Pariz bomo vedno imeli neizbrisno črni na ameriško zavest.
Toda v zadnjem slovo je nesebična žrtev, ki jo Rick (Humphrey Bogart) daje Ilsi (Ingrid Bergman) in svetu, ko jo podarja Victorju Laszlu. Tukaj gledam tebe, fant, povzema njuno izgubljeno ljubezen in izgubljene ljubezni toliko med vojno. Zanimivo je, da ima ta film morda tudi najbolj napačno geslo v zgodovini filma. Ponovno predvajaj, Sam, izrečeno v zvočnikovem najboljšem predstavljanju Bogie je postalo okrajšava bela hiša . Edina težava je v tem, da nihče ne reče Predvajaj še enkrat, Sam. Rick v jadikovanju, da se Ilsa vrne v svoje življenje, vzklika Samu (Dooley Wilson), da igra njihovo pesem Ko čas mineva . Igraj, ukaže. Prej Ilsa tudi prosi Sama, naj zaigra isto pesem, Zaigraj enkrat, Sam, zaradi starih časov.
6.Značke? Nimamo značk. Ne potrebujemo značk. Ni mi treba pokazati smrdljivih značk! - Zaklad Sierre Madre
Medtem ko bi mnogi ta citat (v najbolj znani obliki) pripisali briljantni zahodni parodiji Mel Brooks Plamteča sedla , je v resnici izviral iz klasičnega vestern lova na zaklade Johna Hustona Zaklad Sierre Madre . V filmu ga mnogi označujejo za najboljše delo režiserja Johna Hustona, v njem pa igra Humphrey Bogart in je bil nominiran za več oskarjev, med drugim za najboljši film, najboljšo režijo, najboljšega stranskega igralca (za Hustonovega očeta Walterja Hustona) in najboljši prilagojeni scenarij. Zmagala je zadnja tri.
Zaklad Sierre Madre je znan kot eden prvih hollywoodskih celovečercev, ki so ga snemali zunaj ZDA. Glavno snemanje je potekalo v Mehiki, čeprav je bilo veliko prizorov posnetih tudi na zvočnih prizoriščih v državah. Opazen prizor nastopi, ko mehiški razbojniki naletijo na Bogarta in se opredelijo za federale. Ko Bogart zahteva, da vidi njihove značke, odgovorijo na značke? Nimamo značk. Ni mi treba pokazati smrdljivih značk! Pravzaprav gre za manjši prepis v Plamteča sedla ki je dosegel svetovno slavo, vendar bomo zaslužne za začetnike besedne zveze.
5.'Saj znaš žvižgati, kajne Steve? - Imeti in imeti Ne
Tretji zaporedni film Humphreyja Bogarta na našem seznamu ima morda eno najbolj seksi linijo v ameriški kinematografiji, ki jo je predstavila takrat devetnajstletna Lauren Bacall. Naslednje leto bi se poročila s petinštiridesetletnim Bogartom. Med letoma 1944 in 1948 sta sodelovala pri šestih filmih in pri skupnih nastopih pomagala opredeliti film noir.
Medtem Imeti in imeti Ne se včasih šteje za nizko najemnino bela hiša , je opazen iz več razlogov. Najprej temelji na romanu Ernesta Hemingwaya, a scenarij je napisal v soavtorstvu njegov tekmec William Faulkner. Opaženi vodja glasbe in skladatelj Hoagy Carmichael je igral vodjo Kriketa. In seveda je predstavila Lauren Bacall. Ni žive osebe, ki ji srce ne bi utripalo nekoliko hitreje, ko se Bacall obrne pred vrati, nagne glavo navzdol, da pogleda čez sobo na Bogie, in grlo zareži: Veš, kako žvižgati, kajne, Steve? Samo ustnice sestaviš in ... pihaš. Tiho utripanje, ki ga je izvedel Bogart po tem, ko je Bacall objavil to vrstico, pove vse, kar je treba povedati.
4.'Govoriš z mano?' - Voznik taksija
Ena najbolj ikoničnih vrstic v zgodovini filma - vajena scena Roberta De Nira z žilavim fantom v ogledalu v Scorcesejevi Voznik taksija - je bil popolnoma improviziran. Ne samo, da je bil improviziran, navdihnil naj bi ga nihče drug kot sam šef, Bruce Springsteen. Zgodba pravi, da je bil DeNiro navzoč, da je Springsteina videl na koncertu. Množica, kot je znana množica na koncertih Springsteena, je skandirala Bruceu! Bruce! Bruce! Springsteen se je pretvarjal, da ne sliši množice, odgovoril: Govoriš z mano? In tako se je rodila filmska čarovnija.
V tem motečem filmu od stene do stene De Niro igra vehementno rasističnega taksista, ki ga počasi zmeša tisto, kar vidi kot pokvarjenost sodobne družbe. Z ljubezenskim zanimanjem, ki predstavlja mladoletno prostitutko (dvanajstletno Jodie Foster), se težko ne strinjamo z njegovimi argumenti, še težje pa je opazovati, kako se umor iz vrelega vrelca zavre za očmi razpadajočega igralca. Še en posebej nepozaben - a povsem neizpisljiv - citat prihaja iz kameje Scorseseja, v katerem igra motenega potnika, ki ga je pobral Travis Bickle.
3.'Snemite svoje smrdljive tace z mene, prekleto umazana opica!' - Planet opic
Charlton Heston je bil v filmih in v življenju znan kot človek, ki je dostavljal enojne podloge z očmi. Iz njegovega krika Soylent Green izhaja iz znanstvenofantastične klasike iz leta 1973 Soylent Green na njegove krike, ki jih navdihujejo vitrioli: 'Lahko imajo moje pištole, ko jih vzamejo iz mojih mrzlih, mrtvih rok kot predsednik Nacionalnega združenja pušk, Heston je znal dostaviti črto, ki bo ostala v mislih, včasih pa tudi njegovo občinstvo.
V filmu je Hestonov George Taylor astronavt, ki se prebudi iz dolgega mirovanja in ugotovi, da se je njegova ladja strmoglavila na neznanem planetu, v katerem živijo čuteči, angleško govoreči moški. V preobratu sodobnega posnetka evolucijskega procesa so opice obravnavane kot vršne vrste, ljudje in drugi primati pa slabši. Heston, ujet v mrežo, reži, snemi svoje smrdljive tace z mene, prekleto umazana opica!
dva'Adijo, dragi!' - Terminator 2: sodni dan
James Cameron se je na našem seznamu zadnjič pojavil z nadaljevanjem leta 1984 Terminator. V Terminator 2: Sodni dan , Arnold Schwarzenegger se je vrnil, kot je obljubil, in tokrat je dobri futuristični kiborg. Robert Patrick igra novo preoblikovanega futurističnega kiborga, ki se trudi uničiti preteklost in zagotoviti vzpon Skyneta.
Schwarzeneggerjev Terminator kot robot iz prihodnosti zaradi številnih razlogov težko mine kot človek, eden izmed njih je njegov govor. John Connor, ki ga igra zelo mlad Edward Furlong, ga poskuša naučiti nekaj kul žargona tega dne, vključno s Hasta la vista, baby. Ni treba posebej poudarjati, da se je stavek vrnil, ko je bil Ahnold na vrsti, da uniči Terminator naslednje generacije in razstreli črto tik pred streljanjem z dušikom zamrznjenega slabega človeka v vesoljski prah. Schwarzenegger je kariero ustvaril tako, da je izpustil zastrašujoče enoprostorce, in to je bilo njegovo najboljše delo.
1.'Kar daj. Polepšajte mi dan. ' - nenaden vpliv
Verjetno v vsej ameriški kinematografiji ni bolj znane stavke kot umazanega Harryja Callahana. Ta superkop, ki ga je odlično upodobil Clint Eastwood, je utelešenje Shoot-first, kasneje postavlja vprašanja, kavbojski policaj, ki je navdihnil toliko filmov, TV oddaj, knjig in video iger. Mehast, zahrbten zahodni zvezdnik je uspel preskočiti krhkega mestnega policaja na način, ki ga je prej ali pozneje storilo malo drugih.
Leta 1983 Nenaden vpliv , Callahana roparju v teku napove natakarica, ki v kavo odloži približno sedem kilogramov sladkorja, medtem ko ta ne išče. Ko se vrne, da se pritoži, odkrije situacijo in razstreli restavracijo in roparje do svetega pekla. Na koncu ostane še en slab človek, ki se je slabo odločil, da bo natakarico držal za talca. Po nekaj sekundah napetega obračuna Callahan godrnja nesrečnemu pankerju, ki gleda navzdol po sodu svojih Smith in Wesson, pojdi naprej. Polepšajte mi dan. Srečni panker se preda in živi, da bi lahko nekomu polepšal dan.
Še en citat Harryja Callahana bi bil na vrhu tega seznama, če le ne bi bil tako pogosto zafrkan. V Umazani Harry, Otvoritveni film iz franšize Dirty Harry iz leta 1971 Callahan pride v obračun na ulicah. S svojim revolverjem vzame številne negativce in na koncu najde le enega ranjenega moškega, ki je nevarno blizu zavržene puške. Callahan pristopi k zločincu in reče, da vem, kaj misliš. ‘Ali je izstrelil šest strelov ali samo pet?’ No, resnici na ljubo sem v vsem tem navdušenju nekako izgubil sled. Ker pa je to .44 magnum, najmočnejša pištola na svetu, si morate zastaviti eno vprašanje: 'ali se počutim srečno?' No, kaj, punk? Vendar se bolj pogosto kot tisti ne, mojstrsko drobceno ustrahovanje zvede do naslednjega napačnega citata: Se počutiš srečen, panker?
-
Katere stavke so vam najbolj v spominu? Smo pozabili katero od vaših najljubših? Sporočite nam v komentarjih!