Disney nadaljuje svoj trend priredb v živo Cruella , ki pripoveduje zgodbo o izvoru zloglasnega zlobneža iz 101 Dalmatinec . Film bo v kinematografih in na Disney+ 28. maja prikazal Estello (Emma Stone) pred preobrazbo v modnem svetu Londona v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja in prikazal nastanek tako imenovane pošasti.
Režiser Craig Gillespie je za TVMaplehorst spregovoril o tem, kako se je lotil predzgodbe, kaj je Emma Stone prinesla vlogi in kakšni pokloni so vključeni za dolgoletne oboževalce Disneyja.
Cruella z Dalmatinci je zelo podobna Batmanu in Jokerju. Kako ste to oblikovali v zgodbo, tako da stoji samostojno, pa vendar praske, ki jih 101 Dalmatinec srbi, ki bi jih morda imeli ljudje?
Craig Gillespie: Mislim, v tem filmu je veliko. Sean Bailey me je poklical in rekel: 'Hej, te zanima Cruella z Emmo Stone v punk Londonu iz sedemdesetih?' In rekel sem si: 'Ja, to se sliši zelo zanimivo.' Vendar me je poklical po jaz, Tonya, zato je želel velik zvočni posnetek in govoril o The Clash in vseh teh stvareh. Ugotovil sem, da se bom, če me kličejo po I, Tonya, res posvetil temu in spet nekako sledil svojim instinktom, kot sem počel pri Jaz, Tonya.
Seveda smo imeli do neke mere Disneyjeve parametre, vendar sem želel imeti temnejšo različico tega in resnično priti do čustvenega podtoka tega ter se poleg tega še veliko zabavati. Želel sem obe skrajnosti, zato me ni bilo nikoli sramežljivo nagniti k nobeni od njih. Imeli so ga na strani, ampak kjerkoli je bil na strani, bi se zanesel k temu še nekoliko bolj dramatično. In dovolili so mi, da grem z njim.
Ali se lahko pogovorite z mano o časovnem obdobju in kaj je pomagalo navdihniti to različico filma?
Craig Gillespie: Z vidika značaja nam je res uspelo. Kajti tisto, kar mi je bilo všeč pri celotni liniji zgodbe in Cruellinem liku, je, da je ona nekdo, ki ima v sebi ta pravi talent in ta pravi glas, in ji je bilo rečeno, naj se s tem ne ukvarja in naj tega ne sprejme. V Londonu iz šestdesetih let morate barvati znotraj črt; obstaja način, kako narediti stvari, njena mama želi, da se prilega temu, in ji ne dovolijo, da bi bila prava jaz.
To se znova pokaže s travmo in šele, ko se končno zaveže k svojemu pravemu jazu in zares cveti, vendar ima veliko prtljage zaradi stvari, ki so se zgodile na tej poti. Tako mi je všeč ta zgodba in to ozadje punk scene v Londonu in skvoterjev v Notting Hillu, ki se zoperstavljajo establišmentu, se tako dobro ujema z njenim potovanjem v tem svetu.
Kaj je Emma Stone prinesla Cruelli, česar morda niste upoštevali pred snemanjem?
Craig Gillespie: Neverjetna stvar pri Emmi Stone je, da resnično ni ničesar, česar ne bi mogla narediti. Del Lucille Ball je bil naravnost čudovit, kot ko jo vidite v Liberty's, in fizičnost, ki jo ima; preprosto je fantastično. Toda dramatične stvari, ki jih lahko naredi, so v drugi skrajnosti.
Najprej je tu Cruella in to je zastrašujoča naloga. Kadarkoli igrate poudarjen lik - za vsakega igralca je v težavah. Ker lahko postane preveč lok; lahko izgubiš človečnost lika in poskuša najti tisto območje, ki ima vse. In ona je tako nadarjena, da je prišla ven in mi dala celotno paleto, da sva lahko ugotovila, kam se tonsko prilega v tem filmu. Da bi lahko prišli do temnih lis in čustvenih lis in tudi do humorja.
Ona ima vse to, in potem je prizor, ki me je kar zmrazil z njo, tisti zadnji zadnji prizor pri vodnjaku. To je monolog na treh straneh; to je tri minutni prizor. In tako nadarjena je, da smo nameravali o tem malo poročati, potem pa sem jo na dan poklical in rekel: 'Veš kaj? Želim samo narediti eno ročno kamero za celoten monolog, tako da ne bo rezov. In posnel ga bom v mraku, tako da imamo 20 minut.« Ampak vedel sem, da zmore. Na tej točki sva delala skupaj že nekaj mesecev in vsakič je lahko dostavila.
Tam smo naredili sedem posnetkov. Rekel sem: 'Glej, snemal bom vseh 20 minut. Ne jemlji tega, kot da delaš kaj narobe, samo 20 minut imam na voljo. Snemal bom, dokler ne bo prepozno in pretemno.« In potem smo prišli do šestega posnetka in bilo je prav čarobno. Gledam, ona pa je tako zavzeta in ganljiva. In ravno ko je obrnila glavo, da bi odšla, se je kamera zataknila. Mislil sem, da smo jo izgubili in neverjetno nam je uspelo to glavo sleči v drugem delu, ko je odšla. Torej imamo vse.
Kateri so bili nekateri ključni stebri, ki ste se jih držali pri prilagajanju zgodbe?
Craig Gillespie: To je res potovanje. Ne vem, koliko lahko izdamo o zgodbi ali o tem, kdaj bo to izšlo, a očitno je odnos z mamo, kaj se dogaja z mamo na začetku filma – preobrati s tem in baronice, je bilo to večinoma na mestu. Humor, dialog in šala, ne toliko. Zelo nastavljeni kosi: foto bombe in modna revija, mislim, da so morda tam. Toda tisti nastavki in podgane v torti - vsa norost; Zelo sem si želel okrepiti vse postavljene kose.
In potem je Tony prinesel [nekaj], kar je bila neverjetna prilagoditev. Prvotno na polovici filma preneha sodelovati z baronico in njuni poti se pravzaprav več ne prekrižata. Zasnoval je to res veliko domišljavost, ki jo ona še naprej dela prikrito, tako da imata skupaj ves ta čas pred zaslonom v drugi polovici filma. To so eni izmed najbolj privlačnih prizorov, kjer se sliši: 'Kaj ve baronica? Ali jo spremlja?« Tisti prizor v restavraciji je tako nabit in to je Tonyjevo delo.
Kaj bi imeli od filma oboževalci, ki so odraščali s 101 Dalmatincem, in kaj novi gledalci?
Craig Gillespie: Disney je zelo zvest oboževalcem v smislu teh meril in mi jih imamo tam. Očitno sta tu Roger in Anita. Na tej točki filma se še nista srečala, vendar to postavljamo tako, da je vse verjetno – celo do tega, da se Roger poigrava s klavirjem in je glasbenik, mit o njej kot morilki kužkov in resničnost tega; kako smo to postavili. Nekako mi je všeč, kako to pristane v filmu, da je včasih preprosto bolje biti to, kar ljudje želijo, da si, in to uporabiti sebi v prid. Všeč mi je, kako lahko to vpletemo.
In seveda, psi so tam zelo v ospredju in v središču poti, in všeč mi je, kako se morajo zaradi različnih razlogov prijeti za te pse.
Podiranje pričakovanj pri velikem projektu, kot je ta, je hkrati potreben in občutljiv izziv. Kako se lotevate poigravanja z načeli izvirnega filma?
Craig Gillespie: Zdi se, da imamo tako razkošje, da nam je resnično dalo ogromno svobode, ker je to predzgodba in je tako malo znanega o izvoru Cruelle – razen tistih nekaj preizkusnih kamnov, za katere se mi je zdelo pomembno, da jih imamo. Očitno so zelo močne značajske lastnosti – način, kako se obnaša in njen smeh, in njen sardonični način, ki ga ima – toda to je zabaven del Cruelle; to je stvar, ki se ji resnično želite posvetiti.
Tisti lik iz leta 1940 iz Rešilnega čolna, Hitchcockov film, ta ikonični smeh – pravzaprav se ji poklonimo v prizoru v motelski sobi, ko tam sedi Estella. Del mita o Cruelli je, da je smeh temeljil na tej igralki, zato lahko to vključimo tudi tja.
Naprej: Intervju Marka Stronga za Cruello
Ključni datumi izdaje
-
Cruella
Datum izdaje: 2021-05-28
