V zgodovini fevdalne Japonske je le malo številk tako skrivnostnih in prepričljivih kot Yasuke . Izvor 'črnega samuraja' je zavit v tančico skrivnosti, vendar so bili njegovi podvigi in bližina z Odo Nobunago zelo zgodovinskega pomena. Na žalost je resnica za Yasukejevimi zgodnjimi dnevi (in pravzaprav njegovimi zadnjimi leti) večinoma neznana. Nova Netflixova anime serija, Yasuke , ki ga je ustvaril LeSean Thomas, pripoveduje domišljijsko obarvano različico Yasukejevih poznejših let po smrti Nobunage.
Postavljena v različico fevdalne Japonske, prepleteno s čarovnijo in roboti, Yasuke vzame zgodovinske korenine figure Yasukeja in jo pomeša z vsemi čudeži in mistiko, ki so ju ljubitelji animejev pričakovali. LaKeith Stanfield igra glavno vlogo, medtem ko je priznani glasbenik Flying Lotus izvršni producent in skladatelj. Za animacijo skrbi priznani studio MAPPA, ki je sodeloval tudi pri tekoči četrti in zadnji sezoni Attack on Titan.
Povezano: 10 najboljših TV serij in filmov, ki se dogajajo na Japonskem
Med spodbujanjem sproščanja Yasuke na Netflixu je ustvarjalec LeSean Thomas za TVMaplehorst spregovoril o svojem delu pri seriji, pa tudi o svoji karieri umetnika in ustvarjalca animejev. Razpravlja o svoji zgodovini oboževalca animejev, zbiranju sanjske ekipe talentov za delo pri Yasukeju in govori o ustvarjanju zgodb, v katerih igrajo rjavi ljudje. Yasukeja imenuje 'prehodni anime', vrsta oddaje, ki pritegne ljubitelje žanra, hkrati pa vsebuje edinstvene elemente, namenjene privabljanju širšega občinstva, ki morda ne pozna druge japonske animacije.
Yasuke izide 29. aprila na Netflixu.
Tako sem vesel, da imam priložnost klepetati s tabo, LeSean.
Hvala, ker ste si vzeli čas za pogovor z menoj!
Hej, kadarkoli. Kadarkoli nekdo naredi osupljiv anime, sem tam.
Hej, ti si rekel, ne jaz!
Še posebej, če so iz Bronxa!
Oh? iz kje si
Bronx! In naredil si kul predstavo.
Ponižuješ me, najlepša hvala. Brez pomoči celotne ekipe mi ne bi uspelo. Resnično sem bil blagoslovljen z veliko neverjetnimi in navdušenimi talenti. Vsi so kar zamahnili za ograje, da bi naredili nekaj edinstvenega, novega in svežega. Zelo sem vesel, da govorim o tem in jih slavim ter govorim o njih na tako pozitiven način. To sem počel ves dan in bilo je razburljivo.
Ste bili anime otrok?
Vsekakor. Očitno ne na ravni, kot so anime otroci danes.
So precej trdoživi.
Ko sem bil otrok, nisem imel veliko dostopa. Imel sem dostop do OVA, izvirnih video animacij, tako se jim reče. Tako sem bil izpostavljen stvarem, kot so Bio Booster Armor Guyver, City Hunter, zgodnje epizode Yu Yu Hakusho, Bubblegum Crisis ... Takrat sem bil res navdušen nad OVA-ji. Takrat sem se ukvarjal s stripovsko ilustracijo, potem pa sem se res izpostavil tem stvarem. Spremljal bi samo OVA in filme. To sem gledal. Ne bi gledal stvari, kot je Dragonball Z. Gledal sem zgodnji Dragonball, vendar preprosto nisem bil navdušen nad tem, kako dolge so te oddaje. Rada imam kratke zgodbe in rada, da se stvari končajo. Bil sem bolj tip OVA/features. Nikoli me niso zanimale stvari dolge oblike Shōnen. Ampak ja, bil sem otrok animeja.
Smešno je, ker je bila tista japonska OVA stvar nekakšna predhodnica... Pravijo, da smo v zlati dobi televizije. Sezone so krajše. Šest, osem, deset epizod. Niso 25 epizod na leto sedem do deset let. Tudi Cowboy Bebop, epizode trajajo le pol ure, tako da res leti mimo.
Zanimivo je, da je bil Cowboy Bebop izvirna zgodba. Večina animejev, ki jih uživamo, so priredbe tekočih mang. Torej, dokler traja manga, traja tudi predstava. Tega v ZDA nimamo ravno. Nimamo dolgotrajnih stripov, ki bi jih prirejali. Kot One Piece ali Dragonball ali celo, v manjši meri, Shingeki no Kyojin (Attack on Titan), veste, kaj mislim? Zdaj, začenši z Jujutsu Kaisen, veste, večina teh dolgotrajnih animejev temelji na dolgotrajnih mangah. Teh res nisem gledal veliko. Običajno samo gledam stvari OVA. Všeč so mi kratke zgodbe in zdi se, da gre v to smer.
Z Yasukejem, kakšna je bila geneza te ideje zate? Razmišljal sem o ... Po mamini strani prihajam iz latinoameriške družine in kar zadeva animacijo, se je zdelo, kot da imamo Speedyja Gonzalesa, in to je bilo v bistvu to.
Oh, to je grobo, človek.
Torej, je bilo za vas takole: 'Želim si kul junaka za otroke zunaj, ki obožujejo anime, vendar niso videti kot noben od likov?'
To je res dobra točka. Torej, tukaj je stvar zame. To je res dobro vprašanje. Vedno sem počel te stvari. Moj prvi originalni strip je bil Cannon Busters, vsi glavni liki pa so bili rjavi. To je bil strip, ki sem ga narisal. Potem so ga prilagodili animirani seriji, anime japonskega Satelighta z Netflixom. In pred tem sem posnel kratek pilot z naslovom Children of Ether, v katerem je igral Afro-Latino za Crunchyroll.
To je super.
To me je vedno zanimalo, risati like, ki so mi podobni! Tako kot moji beli vrstniki v industriji, ki rišejo like, ki so jim podobni. Meni je bilo preprosto normalno. Nikoli ni šlo za 'Predstavljam ...' Razen če sem poskušal nagovoriti slona v sobi, vendar mislim, da to zame nikoli ni bila motivacija. Zame je vedno šlo za kompetentnega ustvarjalca vsebine. Moja barva kože bo takšna, kot je. Yasuke je bil priložnost. To je bila edinstvena priložnost zajahati navdušenje zgodovinske osebnosti, ki si je ne lasti nobeno posestvo. Nihče ni povedal priljubljene medijske zgodbe o njem in po naključju je afriškega porekla. Zame je idealen za anime! Če ste navdušeni nad pripovedovanjem zgodb in ustvarjalnimi idejami, je temnopolti samuraj, ki je služil Nobunagi, očitno film sam po sebi! Toda ko je bil čas za izdelavo animirane serije, ni šlo za vprašanje, kot je, 'Oh, rad bi iz njega naredil temnopoltega lika.' Delal sem Boondocks, delal sem pri Legend of Korra, ki je imela glavno žensko vlogo v rjavi barvi, delal sem Black Dynamite ... Kaj imajo vse te oddaje skupnega? Vsi rjavi svinci. Zame je to tisto, kar počnem. Ne predstavljam Yasukeja. Zame je to še ena priložnost, da povem zgodbo o liku, ki sem ga vajen gledati, in za vse ostale, ki tega niso vajeni, se bo glasilo: 'Vau, ta tip daje izjavo! Tega običajno ne vidimo!' Veš kaj mislim?
Zagotovo je težko imeti opravka z ljudmi, ki vas sprašujejo o ustvarjanju... Besedna zveza bi se glasila 'črna zgodba'. Če si temnopolt, je to samo zgodba.
Mislim, da je to manj povezano z zgodbo, bolj pa z okoljem, družbo, v kateri smo trenutno. Kaj smo pripravljeni videti, kakšni so naši standardi lepote. Kaj je privlačno, kaj ni privlačno. To je obveščanje o vrstah vprašanj, ki mi jih ljudje postavljajo. Niso vajeni tega videti, zato 'mora' obstajati dnevni red, nekakšen načrt, ampak ne res! Nihče mi ne bi postavljal teh vprašanj, če bi živel v Gani in delal to oddajo, veš?
Seveda!
Gre za različne perspektive normalnosti. To sprejemam, spodbujam in to je narava ameriške kulture, veš? Ameriška kultura je priseljenska kultura, veš? Vedno se bo našel nekdo, ki bo rekel: 'Hmm, še nikoli te nisem videl, tega še nikoli nisem videl,' in mislim, da je to razburljivo. Bolj pomembno se mi zdi, da je ta oddaja namenjena najstnikom. To je za mlade otroke, da vidijo te stvari. Vsak dan nekdo dopolni 18 let. In mislim, da je to enkratna priložnost zame.
To je tako dobro povedano. Lahko oblikujete misli, ki jih bo pritegnila ta kul stvar, zakaj torej ne bi bili kul in, saj veste, malce poučni in afirmativni!
Naj bo zabavno. Ideja je bila, da ne... Nisem oboževalec 'razvedrilnega izobraževanja' in nisem oboževalec resnih zgodovinskih dram. Osebno mislim, da so dolgočasni. Obstaja zelo majhna skupina ljudi, ki želi videti resno zgodovinsko dramo. Ni znanih zgodovinskih dramskih anime serij, ki se še vedno predvajajo in bi bile tako rekoč zgodovinske. Brez zabave, brez fantazije, samo resna stvar. Ti nikoli niso zares priljubljeni. Priljubljeni so med ljudmi, ki so ljubitelji zgodovine, vendar so ljubitelji zgodovine majhna skupina ljudi, mi pa želimo ustreči večjemu občinstvu. Zato želimo oddajo napolniti z motivi zabave, ki pritiskajo na določene gumbe, veste, kaj mislim? In to je bil namen te predstave. Nismo želeli narediti ničesar, kar bi bilo tako rekoč zapleteno.
Mislim, gledal sem prvo epizodo popolnoma brez konteksta, nisem videl napovednika in so mi samo poslali epizode, pa sem si rekel, 'Hmm, v redu, to je precej realistično ... Oh, zdaj so imam čarovnijo. Oh, zdaj imajo robota! Gremo GOOOO!'
Mislim, da je to to. Ideja ni izhajala le iz zgodbe, ampak tudi iz tega, kako je produkcija proizvedena. V MAPPA imate slavni japonski anime studio, saj upamo, da bo morda privabil oboževalce MAPPA-inega produkta, da si ogledajo predstavo na Japonskem. In potem imate LaKeitha Stanfielda, ki ima ogromno oboževalcev v Hollywoodu. Velik del njegovih oboževalcev verjetno ni ljubiteljev animejev, vendar si bodo to ogledali, ker v njem igra LaKeith. Zdaj je nominiranec za oskarja! In Flying Lotus ima svoje vesolje oboževalcev. In ljudje morajo običajno čakati dve ali tri leta, da album FlyLo izpade. Torej, slišati povsem novo glasbo FlyLo na vizualnem delu, na katerem je tudi EP, in je nad njim navdušen, privabi na dan njegovo bazo oboževalcev. Takšna je narava projekta. V zgodbo in zunaj nje dodajanje različnih sestavin, ki pritegnejo določene ljudi, ki morda niso oboževalci zagrizenih animejev, vendar je to v redu! To je prehodni anime, veš kaj mislim?
No, zadel si. Predstava je fantastična. Komaj čakam na 2. sezono, če bo to na mizi...
Jaz, uh, ah, ne vem! Vse je možno! (smeh)
Naprej: Intervju voditelja oddaje Matthewa Booija: Doba samurajev: Bitka za Japonsko