Panov labirint je preprosta zgodba, a režiser Guillermo Del Toro raziskuje zapletene teme o človeški morali in svobodni volji.
Panov labirint je hkrati del, ki temelji na zgodovinskih dogodkih in temna pravljica, ki raziskuje otroške strahove in čudesa, toda resnični pomen filma je v njegovi sposobnosti, da ta dva vidika odraža kot vzporedni izkušnji. Režiser Guillermo del Toro je znan po svoji občutljivosti, da fantastično kombinira z vsakdanjim in zamegljuje črto, ki ločuje mitske pošasti od vsakdanjih ljudi. Avtorjeva silovita, a muhasta bajka, ki še vedno velja za filmsko mojstrovino, je morda kronski primer njegovega sloga pripovedovanja.
Del Toro je izrazil kritično analizo, ki jo je sprožil film Panov labirint je v svojem srcu preprosta zgodba, ustvarjena za utelešenje pravljic, ki so navdihnile delo. V intervjuju, vključenem v domačo video objavo, je režiser dejal, da je ta preprostost tisto, kar ljudi prestraši in v takih pripovedih daje jasno sporočilo. Pomanjkanje razlag o čarobnem dogajanju je vznemirjajoče in poetično, kar omogoča zgodbi, da teče v svojem svetu in skozi svoje podobe.
Nadaljujte z drsenjem, da še naprej berete Kliknite spodnji gumb, da začnete ta članek v hitrem pogledu.
Liki so lahko arhetipi, da ustrezajo svojim vlogam v pravljični tradiciji, pa tudi, da v zgodbi izgovarjajo teme. Glavna junakinja Ofelia je predstavnica mladostnice, ki jo običajno najdemo v pravljicah, medtem ko so junaki in negativci opredeljeni glede na njihove pravljične kolege. Del Toro denimo poudarja, da so uporniki kot gozdarji, ki rešijo Rdečo kapico iz velikega fašističnega volka. Na podoben način fantastične elemente, ki jim je priča Ofelia, lahko razumemo kot njen način osmišljanja sveta okoli sebe, na enak način, kot se pravljice uporabljajo za lažje prebavljive razlage zapletenih konceptov.
Panov labirint gre za izbiro in neposlušnost
Del Toro je izjavil, da so teme Pan labirint je mogoče zaslediti skozi celotno pripoved zaradi simboličnega ponavljanja, skupne lastnosti pravljic. Faun Ofeliji naloži tri naloge, da ji pomaga, da se vrne na svoje mesto kraljice podzemlja, vendar pogosto ne upošteva navodil in se odloča na podlagi lastne vesti. Njene odločitve niso vedno najvarnejše, tako kot v primeru uživanja hrane Bledega moža, vendar ji njena moralnost na koncu omogoča najplemenitejši in najbolj junaški konec. Namesto da je Ofelia prelila kri svojega otroškega brata, je svojo razlila, da je odprla portal v podzemlje.
Prav tako delovanje v fašističnem režimu nosi svoj niz nevarnosti, utemeljenih v resničnem svetu. Uporniki se upirajo avtokratski vladavini z neposlušnostjo, ki spominja na težnjo Ofelije, da sledi lastnim odločitvam, namesto da bi slepo sledila ukazom. Hišna služkinja Mercedes je vzporednica z Ofelijo v njenem subverzivnem vedenju, ko je prestala lastne procese proti pošastnemu kapitanu Vidalu. Tako dve prepleteni pripovedi ponavljata iste vzorce, s čimer dokazujeta, da zaupanje osebnim občutkom nad avtoriteto vodi v čistejši občutek morale.
Del Toro govori o tem, kako je psiholog Bruno Bettelheim teoretiziral, da so se skozi zgodovino pravljice uporabljale za prikaz skrivnostnih vidikov sveta. Sprva so bile te zgodbe uporabljene za razlago naravnih pojavov, z razvojem znanosti pa so predstavljale več psiholoških vidikov, povezanih s človekovim vedenjem. Panov labirint je režiser nadaljeval to bogato tradicijo na svoj način in s posebno ikonografijo prinesel pravljične prvine v resnični svet in z uporabo pošasti izraziti tapiserije človeške morale.